人类社会发展的早期,面具在原始先民的社会活动中充当着极为重要的角色:宗教祭祀、防疫驱鬼、战争防御、狩猎活动、墓葬镇宅、鬼神崇拜、图腾舞蹈等各种生产生活中都离不开面具的身影。这时面具的使用具有鲜明的功利目的、实用性很强。随着社会文明的进步和发展,面具的实用性逐渐退去,在戏剧、舞蹈、美术造型等文化艺术活动中的审美、娱乐、表演的艺术性逐渐凸显,时至今日,仍以丰富的文化内涵和夸张的艺术表现形式,在民众的文化艺术生活上发挥着深刻的影响。然而,面具无论是在实现其实用性还是表现其艺术性时,都离不开与身体语言的艺术——舞蹈的结合。回溯舞蹈艺术产生、发展、演变的过程,可以看到面具一直伴随着舞蹈,并成为舞蹈表演中一种独特的形式。面具佩戴在脸上的装扮方式,让我们以为它只是舞蹈表演中被使用的装扮和道具,会忽略面具与舞蹈之间存在的互应性关系以及相关艺术性问题的探讨。本文从舞蹈发生之始就与面具相生相伴之缘由、舞蹈的动态呈现成为面具最生动的表现方式、面具赋予舞蹈更加生动的表现力,这三个方面对面具与舞蹈的互应性进行了阐释。在面具与舞蹈的互应性研究基础上,对面具在舞蹈教学和表演中的功能进行艺术实践的探索,设计“中性面具”、“单色面具”、“形象面具”、“阴阳面具”四个单元。首先,借“中性面具”引领身体进入一种平静的状态,把力量都集中在对自己身体的感知上;其次,以“单色面具”将蕴藏在身体内在的感受化为动态呈现,探寻身体动态的多种可能;进而用“形象面具”贴近人物的状态和情绪,强化身体动态的表现性;而“阴阳面具”是进入面具、情感、身体语言更为融合的状态,在身体动态形象与面具符号表意的综合互动下,丰富动作形象的表现和多意性。从舞蹈的角度,通过身体与面具的互动互为,发掘面具在舞蹈教学以及表演中的应用性,是对身体语言转换性、再造性的探究,也是以多样性的视角探索面具在舞蹈艺术实践中的功能和作用。