我国的山水画自诞生起就以再现自然的重彩形式展现在世人面前,原始时期的绘画艺术中重彩就开始了有了萌芽,魏晋时期初步形成,但大多作为画面背景出现。繁荣于隋唐时期,南宋再度形成高峰。在唐代中期虽然出现了王维、张藻等人的水墨山水画,但是依然保持着色墨并重的局面,五代以后,随着水墨山水画的兴起,重彩山水画被人们慢慢冷落甚至淡忘,对色彩的感情也逐步淡漠了。宋元以后,传统重彩山受水墨因素的影响更加明显,演变成小青绿山水样式,画面也更加重视笔墨,忽视色彩。就这样水墨画慢慢的占据了画坛的主要地位,而重彩山水画却在历史的演变中逐渐衰落和转化,这不得不让人为之惋惜。那么,促进这古老的重彩山水画,在历史的演变中走向衰落的另一重要因素是什么呢?笔者在研究其因水墨山水画的发展而衰退的主要原因之外,认为重彩山水画材料因素也是一个不可忽视的主要原因。重彩山水画材料因素是影响其发展的因素之一,随着时代的发展,重彩山水画所用的材料不能满足人们审美的需要,问题和矛盾也日益显现出来。那么材料因素是如何影响我国传统重彩山水画发展的呢?因此,本文将重彩山水画的材料因素作为主要研究内容,目的在于,使其能够更加完整细致的展现重彩山水画走向衰落的过程,从而更深刻的了解和掌握材料因素对重彩山水画发展的影响。文章在论述中共分为四部分：第一部分,从颜料的角度来讲,重彩画颜料是绘画的关键,而重彩颜料的制作与应用,又限制了重彩画的发展。文章主要从颜料本身制作工艺和绘制工艺的复杂性着手,详细论述颜料因素对重彩山水画发展的影响。第二部分,从绘画基底材料的角度来讲,分别从绢、纸的制作工艺和绘制工艺的复杂性来以及墙面的因素入手,阐述基底材料的局限性与重彩山水画演变的关系。绘画作品是凭借绘画基底而存在的,不同的画底有不同的表现效果,画家们为了表达他们的艺术观点,不得不选用适宜的画底来绘制。所以说绘画基底材料关系到绘画技法的选择,继而关系到该绘画种类的存亡。第三部分,主要探讨调色剂和黏合剂的单一性,对传统重彩山水画发展的影响,分析水、胶的使用方法的复杂性与重彩山水画发展的关系。第四部分,分析重彩山水画装裱工艺和传统书画的不易保存,而对传统重彩山水画发展的影响,很多作品由于装裱和保存的不当,会产生变色、虫蛀等问题,会不可避免的影响古代重彩山水画技术的承传。