里希特使用详细图录来评价现实,从上层到下层,修饰过去的流派——人物作品、静物、风景、肖像——探索各种题材,他认为任何题材都具有同等的重要性。里希特认为,照片所传达的方式和内容,都是他的思想来源。摄影和绘画相比,摄影更富有哲学意义。除了通过画照片可以避免绘画的风格化,里希特总是试图通过摄影竭力避免绘画的虚幻性,因为在他看来,绘画在接近表象的时候,其所表现的意义往往被扭曲。在里希特看来“真正的意义是被外表覆盖着的”。里希特喜欢一切没有风格的东西。模糊的形象是他作品的标签,里希特使用的多种样式的模糊效果,或非绘画技巧,实际上是经过深思的。绘画的模糊性美学观念一度是里希特的最大特点之一,模糊的处理方法构成了里希特的最大风格。里希特绘画的模糊美学特征体现在以下几点：一是图像边缘的模糊处理；二是图像形式之于观念之前,避免图像的叙事性特征；三是强调了灰色及光在其作品的特殊性；四是不追求客观性、系统性、倾向性,没有计划,没有风格。里希特的绘画则应归于“图像性绘画”一类。图像性绘画强调图像在先,图像特别是摄影图像本身就是客观事物本身。借助摄影图像,客观冷静的复制和再现照片,可以达到在绘画中隐藏自身直接的表意目的。