静物画这个主题已经是学习过绘画的人再熟悉不过的了,当我们翻开世界美术史的时候我们会发现无论是从拜占庭到毕加索还是从印象派到后现代,静物这个题材几乎每个画家都曾经涉猎过。静物油画作品在美术史的长河中,无论是过去还是将来他都会闪耀着他独特的光辉,静物油画作品当中蕴含的真挚而感人的情感因素把画家与爱好向往美的观众紧密的联系起来,静物画家对物质世界的感悟和深情通过了一个罐子一块衬布甚至一朵插在花瓶中的小花的表达而深入人们的内心世界与其说是人们喜欢欣赏油画静物,不如说是油画静物的精神世界是画家和观众共同的灵魂归处。在借物抒情的油画静物的艺术殿堂里的杰出的静物大师们用真挚和情感的璀璨光芒照耀温暖着向往着好的人们,尽管他们的方式方法不同,题材和体裁不同,但是从平凡的物质世界寻找不平凡的物质世界,寻找不平凡的情怀而张显的情感却是不谋而合的油画静物的历史不仅仅是审美发展的历史,也不仅仅是造型的观念和技法材料的历史,他更应是从静物油画作品中折射出来的人们意识形态和情感变化的历史。从历史的角度不难看出在艺术家的眼中在油画静物画家的画布上,在渴望高尚情感洗礼人们的视觉世界中静物无疑是人们交流情感的载体。画家眼中成为了情结与感知的借喻和象征的时间,画面才真正开始了他的艺术征程,由此可见静物这个题材是从古到今经久不衰的题材。静物画作品最早出现在古罗马的壁画中。油画静物作为一种独立门类是从17世纪才确立起来的。当时就有不少油画静物大师如我们文中会提到的黑达、克拉斯等他们有精细的笔法去刻画静物。比他们略为年轻带有巴洛克风格的海姆则更加广泛的又增加他静物画中的静物种类。出自《荀子·劝学》有这样一句话说:“假舆马者,非立足也,而至千里。假舟辑者,非能水也,而绝江河。君子生非异也,善假于物也”。无论历史还是当代静物在画程,无论是时间的变更,画派的变更,画家在创作油画静物时是否也会像创作人物画那样加以感情的推敲哪?那么静物的意义界定是啊没哪?静是静止安静,物是物品,物质;在画家的眼中一切事物都能够引发回忆遐想在画家看来具备美感的或能够作为画家寄托情感及视觉美感的物品都是静物。人都有各自的生活空间,周围的人事物都会对人的心理造成一定的影响,对于画家这个最为敏感的人群就更是如此。那么画家看到古老的静物或者摆放的某人的饰物、新鲜的水果、器皿等都会有何种感受,画家是否也会像作家一样借物抒情哪?本人就以情感因素在油画静物创作中的运用来开展阐述。