在全球一体化的当今社会,中国的政治、经济、文化都获得了突飞猛进的发展。尤其是随着北京奥运会和上海世博会的成功举办,世界上越来越多的人愿意了解中国文化并感受其魅力,而中国传统文化元素作为最具代表性的形象符号更是倍受青睐。在新的时代语境下,面对西方思想的强力冲击,如何保持自身文化的纯正性,做到和而不同,宣扬中国传统文化,讲好中国故事,提升民族的文化自信成了每个艺术家义不容辞的责任。摄影术发明以来,人像摄影一直都是这个领域恒久的拍摄题材,中国亦是如此。尤其在今天这个“全民摄影”的自媒体时代,每天所产生的图片数量数以亿计。因此,如何创作出有自身特点的作品就显的格外重要。其中很多摄影师就把创立具有中国特色的摄影风格作为努力的方向,自然中国传统文化元素就成了他们的重要关注点。如何巧妙的将中国传统文化元素应用于人像摄影之中是个颇具时代性的命题。本文将人像摄影作为宣扬中国文化面貌的载体,深入探讨如何在这种艺术表现形式里融入中国传统文化元素且能更好的传播中国文化,以此建立影响世界人像摄影的“态势”,从而能更好的提升中国摄影的国际地位。首先,本文对中国早期人像摄影的发展状况进行了简要概述,对当时的一些摄影师在这一领域所进行的探索给予了比较详尽的表述与诠释。其次,以郎静山为例分析了人像摄影发展变化,较全面的总结了“集锦”摄影这种艺术表现形式形成的原因。笔者认为郎静山将“中国画”这一传统文化元素在人像摄影中的应用做到了艺术门类间的真正融合,是人像摄影从“匠艺”向“艺术”过渡的集大成表现。再次,文章对中国传统文化元素在当代人像摄影中的应用表现进行了归纳,从摄影师和拍摄对象两方面总结了其传承的概况。通过梳理中国传统文化元素在人像摄影中的应用表现手法,结合众多成功案例,力图为摄影人在进行人像摄影创作时提供更多的理论参考。最后,笔者根据自己在创作实践中的感悟,引发了一些关于中国传统文化元素在人像摄影中应用表现方面的思考,进而阐述了中国人像摄影应树立自身的文化自信。本论文的重点主要是以中国传统文化元素为基点,人像摄影为载体,从传统色彩的象征、传统服饰的体现、传统艺术表现形式的再创造、场景的运用、道具的使用、情境的设置等六大方面进行梳理总结,着力探讨中国传统文化元素在人像摄影中的应用表现方法,丰富了人像摄影的表现形式,为摄影人在进行创作时提供切实可行的参考借鉴。同时分析了中国传统文化元素在人像摄影应用中所存在的问题,并针对这些问题给出了相应的建议。结合数字时代下中国传统文化元素应用范围的拓展,能够更清晰的明确人像摄影在传统文化背景下的发展前景,进一步推动人像摄影的发展,提升创作者的民族文化自觉意识。总之,中国传统文化元素在当今社会所承载的意义是非凡的,研究中国传统文化元素在人像摄影的应用表现对中国摄影的发展、创作手法的革新、市场价值的导向以及摄影艺术与其它艺术门类的融合发展都有着重要意义。