作为台湾电影第二代“新浪潮”中备受瞩目的导演,蔡明亮在他的电影中以白描的手法描绘出后工业社会里人的种种生存境遇,刻画了物质生产高度发达的资本主义社会里人的精神空虚和迷茫无助所揭示出当代人所面临的种种危机。在以往关于蔡明亮作品的研究中,其焦点主要集中在人与人之间的疏离带来的人的空虚和寂寞之类的主题上,以及对于其作品中“水”的象征意义的探讨上。对于将其中“父子关系”和“父亲”的符号意义作为重点研究对象的学术研究文献并不多见,然而经过仔细研究我们会发现,这两个对象在蔡明亮作品的整体叙事主题中占有举足轻重的分量,“父亲”已不是单纯意义上的家长。蔡明亮在电影中,以解构的方式,从形式和内容上毫不留情地将传统的家庭关系摧毁得面目全非。这个家庭中的母亲既非贤妻亦非良母,反而是红杏出墙；这个家庭中的父亲毫无一家之主的威严,不仅卑微甚至是有悖常伦的。可谓“夫不夫、妻不妻、父不父、子不子”。这种借对欲望的书写拓展了人物的内心空间,逼近了人物的内心真实,体现了一种反理性主义的倾向。正是这种没有中心,没有必然,没有理性——有的是只是对自我本体丧失的迷茫与失落,由不确定性引发的种种困境和无休无止的欲望涌动带来的痛苦,让我们在强烈的震撼之后,反思自身存在的悲剧性。本文旨在解读蔡明亮电影中父权消解这一现象,通过分析“父亲”与“儿子”两个形象在其作品中所具有的隐喻作用,从不同侧面展现冷漠的现代都市中道德沦丧和欲望膨胀背后所隐藏的个体的孤独,以及现代社会中人们反叛传统所透视出的空虚与失落。作品在绝望的气息中透露着回归传统、寻找真情的希望。