古希腊音乐在音乐理论方面的遗产非常丰富,它对后来西方音乐的发展起了很深远的影响,奠定西方音乐传统的许多概念都直接来源于古希腊的音乐思想与理论。本文把古希腊音乐理论分为两大类:第一类是理性主义为主导的音乐思想,主要关于音乐材料与构成方式的音乐技术类的理论,它包含音程、音阶、调式等方面的内容。第二类是以感性介入为线索的音乐观念或现象,它包括音乐美学与音乐教育理论以及古希腊的音乐体裁等。但这两类理论并不是互相孤立或相互对抗的,在古希腊音乐文化的历程当中,理性的音乐理论与感性的音乐观念通常会在某些音乐现象中产生融合。文章从这两大类别出发,从古希腊音乐美学、古希腊音乐教育理论(包括其社会功能、伦理价值)、古希腊音乐戏剧理论、古希腊音乐技术理论中分析各个学派的理性因素和情感论成分。通过从这几个方面,文章将深入研究古希腊音乐理论的特性、地位及对后世的影响,涉及方面包括其美学思想、教育理论、伦理价值、音程、调式理论及戏剧音乐等内容。通过这种多方位,整体式的研究和分析,逐步展现古希腊音乐理论的本来面目,挖掘出其深刻的内涵及理论发展脉络。从而使我们能对古希腊音乐理论的发展与成就做出一个相对准确的判断,并且能够更加清晰明确地认识到现代西方音乐对古希腊音乐理论的继承与发展。这对于我们去正确、科学地了解整个西方音乐历史的发展历程和把握西方音乐理论的变迁脉络将会起着重要的指导意义。