在当代语境的背景下，繁复缤纷的艺术形式构成了现代艺术百花齐放百家争鸣的多元格局，艺术作品的物质属性被进一步强化。重新审视“材料”，避免艺术作品流于纯粹物理视效的追逐和各种颜料与媒材的堆砌，摆脱“艺术物质化”现象，创造“有灵魂的，有意味的艺术作品”成为艺术创作中不断探讨的趋势。当今艺术家不断探索艺术形式在架上绘画、综合材料、摄影、装置、行为等艺术之间的自由转换和嫁接，以及思考形式与观念的高度统一，本文以德国新表现主义画家安塞尔姆·基弗为例，围绕其艺术思想和作品，分析作品中物质材料的运用与表现，并结合作者在架上绘画、剧场、行为艺术中的个人实践，探究当代艺术创作中材料与精神诉求表达之间的关系。　　文章主要分为四个部分:第一，梳理艺术材料的发展历程，引出现代多元艺术发展与材料之间的联系，为后文探讨材料的运用奠定基础;第二，以安塞尔姆·基弗的艺术思想和作品为例，指出作品深刻的思想性与材料之间的密切联系;第三，探讨材料本身的视觉审美特性以及在创作中如何利用材料传达创作者的精神诉求，从而达到材料与精神的契合;第四，通过对基弗作品研究获得的启发，结合作者在架上绘画、剧场和行为艺术新语境的实践探索，重新发现材料与精神诉求之间契合与制衡的关系。