爱情一直以来都是诗人们所衷爱的一个主题。中世纪时期的英国诗人要么避免涉及世俗的肉体之爱,要么用道德伦理来压制它。文艺复兴时期的诗人没有完全排斥肉体之爱,但相比之下更倾向于高尚的精神爱情。而在十七世纪,一种新的动态宇宙论在宗教与政治的激烈冲突、教会与国体的惨烈争斗、宗教的改革运动与反改革运动等矛盾共生关系中诞生。这是一种跟西方传统宇宙论截然不同的理论。在社会各方面呈现一片混沌之时,一种全新的巴罗克艺术风格出现了。与此同时,哲学与科学上的进步使人们开始怀疑人类在宇宙中的位置并对尘世生活开始了思考。这一时期的诗人身陷身心二元对立的囹圄。一方面,他们留恋世俗爱情所带来的愉悦；另一方面,他们也希望冲破世俗的躯壳,上升到纯粹的精神领域,谋求与上帝的结合。因此,玄学诗人的爱情诗无论是在内容还是在形式上都偏离了文艺复兴时期升华了的、超现实的和偶像化了的彼特拉克式抒情诗。在斯图亚特看来,爱情是由自由意志向导,直觉的、不受约束的。而自由意志对爱情对象的选择能够揭示选择者本性里面的突出特点。本文通过分析多恩、克莱萧、赫尔伯特和马维尔诗歌中的巴罗克爱情,旨在探索诗人的内心世界和社会大环境之间的互动关系。第一章是导论。该章主要介绍了彼特拉克抒情诗中诗人对精神爱情与世俗爱情的态度、十七世纪的历史背景、巴罗克风格和玄学诗歌的主要特点。第二章主要讨论了玄学诗人世俗爱情诗中的巴罗克特征。这一章节分析了玄学诗人偏爱世俗爱情的原因,研究了他们用于表现世俗肉体之爱的意象并尝试着分析诗人们通过并置不同的感官感受从而得到玄学情感这一诗学技巧。第三章《沉思中的爱情》讨论了神圣爱情的内涵,以及诗人们通过宗教沉思从而摆脱月下世界的异变和转瞬即逝,上升到纯粹的精神领域。该章的第三部分还对沉思中光这一意象进行了细致的分析。第四章主要集中关注玄学诗人们借以表现其在身心对立、神圣与世俗爱情对立之间的挣扎所运用的修辞手法包括：玄学奇喻、矛盾修辞法和夸张。最后一章肯定了巴罗克风格在文学研究中的重要地位,归纳总结了玄学诗中巴罗克爱情的表现形式,提出了本研究的意义与局限性,并给出了作者的期待。