格哈德·里希特是现代艺术界少有的具有深度影响力的艺术家之一。2008年，中国美术馆成功举办了“格哈德里希特艺术展1963-2007”，很多中国艺术家得以更直观、全面和深刻地了解他的艺术作品，他对当代中国艺术界也造成了深远的影响。也正是认识到格哈德里希特影响巨大，国内外很多学者对其人生经历、创作技巧和风格特色、以及风格的转换和背后的原因等等问题进行了深入的分析和研究。其中，多元化题材的照相绘画在里希特艺术生涯中占据着重要的地位，优秀的照相绘画绘画作品还应有较高的学术含量，不仅值得收藏，更可以用做学术研究。本论文主要通过研究和对比德国艺术家格哈德·里希特的照相绘画，通过对其审美性和客观性的双重解读，来探究格哈德里希特艺术作品中的内涵、特色以及艺术价值。从而为我国油画艺术的发展提供借鉴意义。第一部分，本文主要介绍了格哈德里希特本人的生平和经历以及其照相绘画的题材分类。通过介绍格哈德里希特的生平背景，对分析他的绘画特点形成的时代背景做了现实铺垫。并对其照相绘画题材分类，和各题材绘画的特点做了简单的概括分析。第二部分，以格哈德里希特的三部代表作品《坦特玛丽安娜》、《1977年10月》、《蜡烛》为例，分析了里希特照相绘画中审美性与客观性的双重存在以及存在方式。第三部分，分析总结了里希特的照相绘画对当代中国油画创作的借鉴意义，为进一步学术研究开拓思路。