黄宗羲生活在中国封建社会的动荡期,他从少年起即开始学诗,并逐渐把诗歌作为记录人生和世事的一种工具,晚年致力于传扬华夏文化,更是把诗歌创作作为传承华夏气节的一种方式,其诗歌题材广泛,手法曲折,隐诉心曲,有宋诗之余韵。对于黄宗羲诗歌创作的贡献,前人的研究论述并不充分,故本文以其诗论为经,以其诗歌内容、艺术风格、风貌成因为纬,在宏观上把握黄宗羲诗论和诗歌的整体风貌;微观上探讨黄宗羲诗歌的诗论主张、思想内容与艺术特色,尽可能深入剖析黄宗羲诗歌之独特魅力的成因。从现存的黄宗羲诗集来看,黄宗羲诗歌创作大致可以分为三个时期:抗清复明期、隐居著述期、儒林讲学期。而这三个时期诗论及诗歌创作的转变则是与其身世际遇、心路历程的转变相伴随的,其诗论也体现了这个与心理俱变的特色。抗清复明期间,黄宗羲四方奔走救亡图存,此间其诗歌的主要内容是体现其道德气节的眷念故国、彰显节操之作,而其对明朝的深深眷念及对清统治者的仇恨的心理反映在诗歌的语言特色上则主要是生涩冷峭;隐居著述期乃是黄宗羲心理和创作一个过渡阶段,复明无望的现实使他彻底放弃了武力抗争的行动,清政府的怀柔举措也在一点点的冲刷走他心中的仇恨,他隐居著述、力图复兴华夏文化的初衷与清政府传扬传统文化的举措乃是殊途同归之举,这促使他不得不重新审视现实,心里表现出一些矛盾和彷徨,这个阶段其强烈的文化责任感发之于诗论则是其旨在借诗存人、补史的“诗史”观,发之于诗则是对故国的曲折追忆及对生死相隔的为国捐躯之友的无限追思,体现在艺术风格上则表现为沉重悲凉为主,间杂平和旷达的特点,总体呈现出浸染宋代诗风的倾向;到了黄宗羲晚年,新政府给包括遗民在内的知识分子提供的一个展示自我的空间及儒者“用之则行,舍之则藏”的传统和对亡明与对清朝的两种复杂的感情交织在一起时经常让黄宗羲陷入一种左右为难的痛苦之中,有气节遗民的影响和失节的忧惧也时时咬噬着他敏感的内心,最终他选择了一种折衷而通达的处世态度:出世而不出仕。这种心态体现在其诗歌创作上表现为对忠贞守节的气节之友及对同气相求的社集之友的怀念增多,诗歌的语言呈现出渐趋坦易通俗的特点,而诗歌的风格也渐趋平和旷达。黄宗羲诗歌风貌稳中有变的特点除了与时代的变迁有关外,又是与其个性及师承紧密相关的。