塞缪尔·巴伯是美国20世纪极具影响力的作曲家之一,被后人称之为新浪漫主义音乐的伟大实践者,其创作的音乐作品具有鲜明的个人风格。巴伯善于以独具个性的音乐语汇表达内心情感,其优雅抒情、高贵华丽的音乐风格很受听众喜爱,音乐极富感染力。他把美国音乐的多样化表现形式与欧洲传统的音乐风格表现手法相融合,展现出与众不同的独特个性,创作出了一大批旋律优美、感情浓烈的音乐作品,被评论界誉为“新浪漫主义大师”、“音乐诗人”。巴伯在1939年创作的这部小提琴协奏曲是近现代小提琴协奏曲中难得的经典作品,其抒情的旋律,动人的和声以及作品鲜明的音色特点都体现着巴伯独特的个人风格。另外,国内对于近现代小提琴协奏曲的文献研究并不是很广泛。所以,本文选择了巴伯的这部作品作为论文研究对象。文章通过对巴伯的生平、作品分析及演奏分析的研究,详细说明了作品的一些独特细节,希望能够为有志于演奏或分析这部作品的朋友提供一些帮助。文章分为三个章节对这部作品进行分析研究：第一章,简述了新浪漫主义音乐大师巴伯的生平,在特定时代背景下产生的主要代表作品,创作手法理念和音乐风格特征。第二章,详细分析了这部巴伯《小提琴协奏曲》的曲式结构和音乐材料,从创作思路和音乐风格的层面出发,完整细致地梳理音乐发展脉络。第三章,从实际演奏的角度分别介绍每个乐章和段落演奏风格的把握,并结合笔者练琴心得探讨部分困难片段的实际操作和演奏。最后结语部分,对全文各章节论点和论据进行总结,并概括了这部作品的演奏和研究意义。