1979年由甘肃省歌舞剧院编创的舞剧《丝路花雨》是中国现当代舞剧发展长河中的里程碑,该剧的问世掀起了舞剧创作思想解放的热潮,不仅为中国舞剧事业开辟了新景象,对敦煌艺术而言也是一个历史性的转折点。笔者认为,该剧最为突出的艺术特点体现在其别具一格的创作理念——将静止的石窟艺术变为动态的舞蹈艺术上,而将这一理念付诸于实践则体现为从模仿到再现的创作过程。模仿与再现虽为美学命题范畴,但其作为艺术理论在舞剧艺术的实践中仍然发挥着巨大的作用,舞剧《丝路花雨》的创作便是最好的证明。因此,本文从模仿与再现的视角切入,通过对舞剧《丝路花雨》的剧本创作及舞蹈语言创作进行分析,得出其创作理念与过程的体现实为从模仿到再现的嬗变。同时本文还将视野延伸至由《丝路花雨》衍生而来的敦煌舞的形成和发展上,以论证“从模仿到再现”是它们二者共同的艺术体现。