弘仁是明末清初重要的山水画大师,其天性孤高,作为遗民具有反抗清朝暴政的气节与精神,同时又是寄心佛道的修行者,他的山水画表现出一种清逸、冷寂的格韵,一直为后人所崇仰。中国画历来讲求“以形写神”“以技写心”,画家的绘画技法是表达其内心感受与精神境界的必要手段,因此,对弘仁山水画技法的深入研究十分必要。从存世弘仁的作品中可以发现,在技法的传承方面,他注重对宋、元诸家技法的学习,同时受到董其昌艺术理念的影响,以南宗画法为主,特别是对元四家画法的全面掌握,使其具有丰富的表现手法,在运用的过程中又找到与其心性最相契合的倪瓒、黄公望二家画法作为主要的师法对象,得两家之神髓,但在具体的技法表现上又有独特之处,其表现在突出了线条的清刚之气,善于用渴笔营造出一种清逸、冷峻的画境。弘仁又十分注重对自然造化的体察与感悟,黄山、白岳、武夷的山水对其滋养最深,特别是黄山极具特点的山岩结构与丰富的意境变化,使其在表现的过程中将传统的技法融会贯通,同时也变化出独特的表现手法。他的用笔峭劲刚毅,运虚于实,表现了黄山奇绝险峻的地貌特征,在画面的构图上也多取层峦陡壑,体现出一种静穆雄浑的气象。作为修行者的弘仁对禅宗与净土宗有着坚定的信仰与深刻的体悟,其笔下高逸、空明的画境成为这种修行境界的外化,这也反映在其技法的运用中,如用笔的删繁就简,运墨的清润秀逸,设色的古淡清雅等。本文通过对弘仁山水画中的构图法、树石、云水、屋舍、亭桥、舟船、人物、意境以及其技法的传承影响方面的全面分析,并与同时期的髡残、八大山人、石涛的画法作对比研究,从而更加清晰地归纳与总结了其技法特征与创作规律。由此也发现弘仁不仅继承丰富的传统表现技法,而且注重以笔墨创写时代新景,反映时代变化,以技写心,表达了独立的人格与追求自由的精神内质。