十九世纪晚期的真实主义歌剧《丑角》是意大利著名作曲家卢杰罗·莱昂卡瓦洛(Ruggiero Leoncavallo)的代表作,《丑角》在意大利歌剧史上占有举足轻重的地位。歌剧的题材来源于真实案例,是一部典型的真实主义歌剧。首先,论文在绪论部分简要概述了《丑角》的研究意义、研究现状、研究内容、研究方法。在第一章节,为了更好地解读真实主义歌剧《丑角》,本文先从创作背景上入手,论述了真实主义文学和真实主义歌剧的产生和发展,简单总结了属于真实主义歌剧的风格特征。并对作者莱昂卡瓦洛的生平以及《丑角》的剧情结构做了简单的介绍。第二章节,通过不同版本《丑角》的舞台设计和饰演者表演对比,分析了《丑角》的舞台设计和舞台表演,总结了两者之间的相同点和不同点。并以托尼奥在剧情中的发展为根基,具体分析了人物的性格及心理变化。最后总结了托尼奥在歌剧中作为男中音声部出现的地位及作用。第三章节,创新性的以序曲本体的分析为引子,引出托尼奥的咏叹调《开场白》的分析,并且在演唱处理上做了详细的论述。为了更进一步的分析托尼奥的人物形象,本文还对托尼奥的宣叙调也做了详细的分析和演唱处理。通过序曲、咏叹调、宣叙调三者的综合分析,在这一章的最后发表了本人对于饰演歌剧角色和声乐演唱的看法和总结。通过分析我们得出,特定的社会历史背景和条件决定了真实主义歌剧的诞生和发展,根据真实案例题材创作的《丑角》就是顺应时代的产物。本文的着重点在于通过不同时期男中音歌唱家精彩演绎的对比,结合声乐专业对人物形象和人物唱段进行具体的分析和处理,将托尼奥人物塑造的整体把握展现出来。想要准确地、生动形象地、具有创造性地重现歌剧作品中的人物,就要在声乐学习和演唱的过程当中,细致练习自己的声音技巧,留心演唱作品中的细微之处。要将剧本分析、人物分析、唱段分析三者相结合,把握住剧情整体发展和人物作用及地位,将人物的舞台表演与人物特定性格和心理变化相统一,运用科学的美声唱法来诠释作者的意图。