动画自诞生起，就显示出其独特的艺术魅力，而作为影院动画中的主要组成部分——角色视觉形象，则是动画影片的第一视觉印象，带给我们不同寻常的视觉美学的享受。悉数那些经典的成功影院动画，它们的角色视觉形象无不是家喻户晓的，如米老鼠、唐老鸭、阿童木、孙悟空和千寻等，这些角色视觉形象外形可爱、个性鲜明，给人留下深刻的印象，所以这些经典的动画形象没有因为时间的流逝而淡出历史的舞台，相反伴随着一代代人的成长，这些生动活泼的角色视觉形象反而为越来越多的人所熟知与喜爱。一部优秀的影院动画在很大程度上需要借助这些成功的动画角色视觉形象来完美体现，从而产生了广泛的影响力和艺术感染力。 本文主要采用实例论证和对比论证相结合的研究方法，以日本先锋动画制作团队——Studio4℃出品的《恶童》等具备美学新特征的影院动画为例，对日本影院动画中派生出的新美学特征——审“丑”主义美学进行系统地介绍，分别从艺术视角、文化视角、心理学视角等多个角度，对日本影院动画的角色视觉形象进行研究，分析其发展规律，总结出日本影院动画的视觉美学的发展趋势。 目前，对日本影院动画角色视觉形象的审“丑”主义美学研究尚未出现，将这种视觉美学特征与多元文化的精髓相结合进行梳理，使本课题的研究具有逻辑性和严密性。在对日本影院动画的角色视觉形象研究中培养多角度立体思维方式，结合理论研究与实践操作，进一步探索角色视觉形象设计的可能性发展空间，一方面尝试对学术界在相关研究领域的空白进行补充，另一方面希望能对国内动画片的角色视觉形象设计提供启示和借鉴的方法，对吸取日本影院动画的成功经验进行有益的探讨，使国内动画角色视觉形象提升至更高的层次。