音乐分析学是当下正在兴起的一门学科,可以说“既古老而又年轻”。本文主要是在周海宏先生的博士论文《音乐与其表现的世界——对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究》中所提出的音乐的“联觉规律”理论以及音乐表现性的理论分析基础上,结合心理学及音乐美学的相关理论,通过对经典歌剧《原野》从联觉、联想、联维三个层次的分析,对一种自创的名为“三联音乐分析”的音乐分析方法进行了初步的探索。其目的就是为了从更为具体和微观的层面进一步说明“音乐的形式与内容”这一对音乐美学的核心问题,它不仅要说明“A”表现了“B”,更重要的是要说明“A”怎样表现了“B”。文章共分为四个部分:第一部分(第一章):绪论。主要是对本研究的缘起及目的、国内外关于歌剧《原野》和音乐分析方法研究的状况、本研究的对象、方法及意义进行了说明;第二部分(第二章至第四章):本文的核心内容。主要是对“三联音乐分析”中联觉分析、联想分析、联维分析这三个不同层次的分析方法及相关概念进行了定义和说明,然后运用相对应的方法对歌剧《原野》的部分唱段进行了实例分析;第三部分(第五章):全文总结性说明。在提出“三联音乐分析”法的同时,本文也产生了以下五个具体的研究成果:第一,为歌剧《原野》的研究,选择了一个新的角度,从而有助于人们对这部歌剧音乐的审美理解与体验;第二,对周海宏先生博士论文中所阐述的原理论进行了一次实践性的检验,证实了其较强的科学性、合理性及可靠性,并将其转化为一种音乐分析的方法论;第三,对一些与音乐分析相关的概念和音乐术语,如“音乐情绪”、“音乐主旨”、“联维”、“三度解构”等进行了解释和应用;第四,将音乐形象分为“事件音乐形象”和“人物音乐形象”两个具体方面,而且还对其进行了“初级音乐形象”、“中级音乐形象”、“高级音乐形象”的等级性分类;第五,自创了联觉分析表、联想分析表、联维分析表等三个音乐分析表格。在本人看来,此方法可以在以下两个方面起到一定的作用:第一,从方法论角度讲,不仅可以对一部已有音乐主旨的歌剧从其音乐音响到音乐主旨的解构和论证,还可以对未探究出音乐主旨的音乐音响,进行音乐主旨的分析与探究;第二,还可以对音乐创作者的创作、演奏者的演奏及欣赏者的欣赏甚至批评者的批评起到一定的启示和借鉴作用。另外,就其意义来讲,本文从更为具体和微观的层面对“音乐的形式与内容”这一对音乐美学的核心问题进行了进一步的说明,可以说对音乐分析学以及音乐美学的发展尽了一点微薄之力。本文通过对歌剧《原野》音乐音响的分析,对“三联音乐分析”方法进行了初步的探索。从现阶段来说,由于本文所分析的音乐作品只是一部歌剧,所以对于本方法的应用还有待于扩展,因此本研究的意义也在于为本人今后的研究积累经验。