纵观当今中国剧坛，话剧女导演屈指可数，像田沁鑫这样一位编剧和导演相结合的艺术人才更是少之又少，田沁鑫导演对艺术的感受力非同寻常，再加上他的成长经历和学习历程，她能有效的把中西方戏剧艺术相结合起来，使她的艺术创作道路走向国际化，特别是在话剧的舞台呈现上，她对肢体的表达，有着独树一帜的要求与运用。在舞台创作上有着登堂入室的艺术造诣。田沁鑫的话剧作品中，舞台设计十分简练，她更多是运用对其灯光的处理，来展现她舞台空灵的诗化意境的表达。她对剧作中的人物感情要求得十分严苛，演员们需要对感情进行合理化的控制与适度的表现，从而达到戏剧诗的艺术境界。田沁鑫的剧本创作中，十分尊重原著作者的思想，通过对人物形象的挖掘以求体现中国传统文化的精髓，在对传统经典重新解读的过程中，也展现了她对作品现代意识的强烈诉求。田沁鑫善于通过历史重构来关照当下现实，并利用舞台灯、服、道、效、化等各种舞台元素的表现手段来完成作品诗化意象的舞台营造，使戏剧的深刻内涵与外在的诗意表述得以有效整合。最后，她嫁接了传统的文化艺术，把其精华揉进自己的原创里，通过导演的二度创作呈现于舞台之上。展现她对诗化意境这一审美的追求。本文通过田沁鑫突出的舞台作品，结合其个人专著，进行其讨论与分析。总结，在戏剧艺术发展欣欣向荣的今天，田沁鑫在诗化意境的舞台呈现上展示了她自身对艺术的认识，这也是她在创作中尤为吸引观众的原因之一。田沁鑫通过话剧的呈现，让渐渐淡出人们的历史文化又重新进入观众的视野，她不忘初心，把传统与现代有效的结合起来。把她对诗化意境的执著追求发挥到了无以复加，从而也体现了她对于现实的理解和对人生的感悟，在我国博大渊远的传统文化中汲取和找寻着她的创作灵感。