本文通过对平面设计中日趋普及的文字图形化现象的视觉心理分析,以便自觉运用视觉艺术心理理论指导设计,深入地理解、更好地欣赏文字图形化设计作品。笔者首先对文字图形化的基本涵义予以阐释,回顾了文字的起源与文字在近现代平面设计中的应用,总结了当前的视知觉理论和艺术心理学的最新进展,并以案例分析的手法,分析了视觉心理学在设计中的运用。本文重点探讨了文字图形化构成的理论原则与创意方法,挖掘了文字图形化设计的视觉审美意味。以期通过这种分析能够对文字图形化设计的创作实践有所帮助。全文共分三个部分。 第一部分阐释了文字图形化在平面设计中的涵义,从文字的起源与文字在近现代平面设计中的应用的叙述,揭示了文字由图形发展而来,文字与图形的关系原本就密不可分。文字的发展大致经历了三个时期,首先是图画期,其次是图画佐文字期,最后才是脱离图案的文字,文字的图形化设计是现代平面设计中的一种创意手段,它具有时代特色,其价值和意义不可估量。文字不仅具有图形的性质,还具有图形所不及的表意功能。随着历史的发展,文字的“图形”因素不断被强化,视觉的心理作用在文字图形化设计中越来越显示出强大的功能,在现代设计中越来越占有重要的位置。 第二部分重点介绍了陈霖提出的拓扑知觉理论和鲁道夫·阿恩海姆所研究的格式塔理论等视知觉和艺术心理理论的内容及一些工具性的概念;总结了视觉艺术心理对文字图形化设计的积极作用,它的作用主要体现在,肯定了文字图形化设计的传达优势,总结了文字图形化设计的创意经验。 第三部分结合具体实例研究了平面设计中是如何利用视觉因素进行文字图形化设计的,其中包括图底因素在文字图形化中的作用;错觉在文字图形化设计中的作用;异质同构原理在文字图形化设计中的运用以及运动感在文字图形化设计中的作用。