香港导演工家卫擅长用犀利的眼光和视角感知都市空间,用独特的手法挖掘现代都市多层次空间的活力、展现其深刻内涵。王家卫作品中的都市空间布满生活的褶皱与质感,他用现代电影语言对都市建筑、场所进行重构,将历史记忆与当下真实混杂,建构出香港人的都市气质与文化身份。本论文将王家卫电影空间分为“怀旧伤城”、“消费之都”与“流浪他乡”三类进行阐述。第一章“怀旧伤城”重点研究《旺角卡门》、《阿飞正传》、《花样年华》、《2046》以及《一代宗师》。此章以家宅空间为核心,辐射公共空间、休闲娱乐空间,分析这些怀旧空间背后所隐藏的港人身份危机以及导演确立港人身份主体性的积极尝试。第二章“消费之都”重点分析《重庆森林》和《堕落天使》。消费空间展示了全球化语境下空间的资本化特征,这些特征具体体现在香港人被异化的心理空间和日常生活空间中。王家卫影片善于捕捉独特的消费空间与建构其空间主体：消费空间与消费者、混杂空间与游荡者、媒介空间与媒介人、日常空间与恋物者,它们共同建构起香港这个东方国际化大都市独一无二的特征。第三章试图通过对《春光乍泄》和《蓝莓之夜》的分析,展现“流浪他乡”的空间特征,反映出现代人常态化的生存范式：在“家”与“别处”之夹缝中求生存。夜晚街道、玻璃窗与霓虹灯、旅馆、酒吧、赌场构建的空间共同折射出人物游离彷徨的状态。不夜城中,没有精神寄托的异乡人在寻得片刻欢愉后更加沉论。短暂的栖息与常态化的移动具体体现于层出不穷的公共交通工具空间之中。从伤城、消费之都、流浪他乡的诸多不同形态的空间中,我们可以看到,王家卫作品中时空具有“真实与虚幻”矛盾的双重特征。他大量使用乌托邦与异托邦的意象,令其人物在真实与虚幻中漂移不定。他的空间既真实又虚幻、他的时间既精确又模糊。王家卫通过对“真与幻”时空的营造,既拘囿了身体,又解放了身体。因此,其作品不仅具备独特的美学内涵和人文气质,还兼有香港都市史、港人心灵史的文化深度和历史厚度。