20世纪是中国写实主义水墨人物画发展的重要阶段，由于西方的体面造型的融入，使得中国写实水墨人物的形象更加的坚实、厚重、写实，而且内涵也更加丰富。但是，在这一发展过程中，我们也能够看到中国传统的笔墨技法同样受到了西方素描技法的冲击，逐渐的开始衰弱，这也导致了中国人物画独特意蕴在逐渐的丧失。由此影响了中国水墨人物画的内涵和表现意义。本文通过研究，以“学院派”写实水墨人物画的发展作为研究的主要方向，找出目前制约人物画发展的主要的瓶颈，即如何的对传统的笔墨技法同西方的造型观念进行兼容，从而达到水墨人物画写实和意蕴完美地展现。在此基础之上，笔者列举了“学院派”写实水墨人物画领域的代表人物及他们的艺术风格及表现技法上各自的差异和创新，并阐述了当代“学院派”写实水墨人物画领域呈现的多元化的趋势及发展的新视角。能对当代人物画家创作有所启示和参照。本文第一部分，是简要的对学院派绘画如何产生的介绍，第二部分，对“学院派”写实水墨人物产生的时代背景、历史原因和“学院派”写实水墨人物画的形成的过程进行了梳理和介绍。第三部分，从“学院派”写实水墨人物画的笔墨语言的特色、表现的技法及对传统的继承和创新等几个方面介绍了它的艺术特征，并分析了西方美术教育对“学院派”写实水墨人物画发展的影响。第四部分，介绍了当代“学院派”写实水墨人物画发展的现状和未来的发展趋势。