诺曼·梅勒(NormanMailer，1923-2007)，从1948年发表《裸者与死者》(TheNakedandtheDead，1948)到离世前出版的政论文集——《论上帝》(OnGod:AnUncommonConwersation，2007)，梅勒纵横美国文坛六十载，被认为是最能反映美国当代重大问题的作家。诺曼·梅勒是美国当代文学中，一位举足轻重而又颇具争议的人物。在1948年25岁之时凭借一部反映二战的小说《裸者与死者》一举成名，顺利跻身于美国文坛。一直到2007年离世，梅勒一直活跃于美国的文坛、政治舞台等领域。他的创作周期之长（六十年）、作品数量之多（四十部）、作品形式之多样化（小说、戏剧、散文、评论、非虚构小说）、思想之复杂（欧洲存在主义、尼采的权力意志与超人理论、佛洛依德的精神分析、马克思主义的革命理论以及宗教神秘主义等）可以说是令人惊叹的。梅勒是一个不断创新不断超越自我的作家，虽然他的不断探索与实验使得他的小说处于一种流动与变化之中，但是他的创作主题——作品的灵魂一直是不变的。不管是在小说的创作中还是在给他带来巨大声誉的“非虚构小说”的创作中，他始终都在关注人的生存状态，关注在现代美国生活中人的命运，思考人存在的意义。所以，抗争、异化、极权始终都是他在探索与思考的问题。但是在不同时期的作品中，它所寻找的反抗方式是不一样的。也正因此他被看做是美国存在主义的代表人物之一。梅勒自己战斗的一生可以说是真正的践行了一个存在主义战士的思想。但是，梅勒的存在主义思想也是一个逐步发展、吸收到成形的过程。本论文之所以选取《裸者与死者》和《一场美国梦》来解读梅勒的存在主义思想，是因为《裸者与死者》这部作品是在欧洲传统存在主义影响下创作出的带有明显传统存在主义的经典作品。梅勒以自己的二战经历为背景创作的《裸者与死者》被认为是最好的二战小说之一，甚至有很多的评论家认为在梅勒以后六十年的创作中，他始终都未超越《裸者与死者》的成就。这部作品深刻地揭示了在战争及战争之外的美国社会，人性的极度被压抑、被践踏，在这样一个极权的社会中人们的生存状态。《一场美国梦》则是在《裸者与死者》相隔二十年后，梅勒存在主义的代表作品。在这二十年中，梅勒的思想和创作发生了很大的变化。在对人生和现实的思考中，他逐步形成了自己的存在主义思想，并把这一思想体现在他的文学创作当中。这一时期的结晶就是他的“白色黑人”理论，体现在作品中的就是“希波斯特”形象。“裸者与死者”体现了梅勒对人性的基本观念，毫无尊严的生存是梅勒对人性的最深刻的理解，这构成了梅勒发展自己存在主义思想的人性基础。梅勒的存在主义就是渴望坚守作为人的自由和尊严，向压抑和毁灭个性的社会文化进行反抗。在这个过程中代表梅勒存在主义思想的“白色黑人”理论形成。这种放抗在发表于1965年的《一场美国梦》中依然是其主旋律，在这个阶段他形成了自己独具特色的美国式存在主义。“白色黑人”理论在这部作品中得到了很好的表现。这是一部标志着梅勒创作风格的代表作品，其思想和风格达到了一个完美的统一。从一举成名的传统存在主义作品《裸者与死者》到打上美国存在主义深刻烙印的《一场美国梦》，梅勒存在主义思想的主旋律基本是延续了传统存在主义的思想，但是在延续的过程中，梅勒创造出了属于他自己的独特地“希波斯特”人格。如果说在《裸者与死者》的创作上，梅勒是用自然主义、现实主义、象征主义的手法表达了存在主义的主题，也就是说是更多地继承了三十年代作家的创作。那么到了《一场美国梦》的时候，就已经是彻底的一部存在主义作品了，用富有哲理性的思想——白色黑人理论完美的展现了他的存在主义思想。本论文在绪论部分将介绍存在主义哲学与存在主义文学的关系，及梅勒在文学创作上的存在主义特征。第一部分，论述梅勒存在主义思想形成的内外因素及阶段特征。第二部分，以文本细读的方式对《裸者与死者》和《一场美国梦》进行分析解读。第三部分，从主题思想和艺术手法方面论述梅勒美国式存在主义对传统存在主义的继承与发展。结语部分将对梅勒的创作及产生的影响进行以简要的概括。