随着互联网技术在中国日新月异的发展，以及人们快节奏的生活带来对碎片化传播的需求，近年来，微电影开始在中国出现，并以超乎想象的速度被大众接受和传播。微电影的勃兴给影视行业注入了新的血液，同时也给这个传统的行业带来无限的发展想象空间。视频网站、专业的影视制作人员、投资人等群体纷纷加入到微电影的行列中来，无形中助推了微电影的流行热度。然而，作为一种年轻的影视艺术形态，微电影在以锐不可当的速度发展的同时，也存在着内容同质化严重、技术和评判标准不统一、监管缺位等实际问题。而作为微电影内容基本构成要素的镜头语言，在微电影的制作中起着举足轻重的基础性作用。在这种情况下，对微电影镜头语言进行专门研究，具有很重要的现实意义和学术意义。　　本文从传统影视镜头语言的基础理论出发，借鉴了美学、受众心理学、传播学等多种理论，对近年来涌现的微电影作品镜头语言进行了多角度的剖析，重点探讨了两方面内容：一是微电影色彩光线对观众情绪的影响，二是由剪辑造成的镜头语言变化与微电影的情感表达。笔者试图通过对微电影语言的分析，探寻微电影内容制作的技术和艺术指导标准，为进一步促进微电影的健康发展提供些许学术参考。