艺术发展为产业已经成为世界各国的共识,本文在对艺术产业总体把握的基础上,侧重于对艺术产业背景下的艺术自身进行定位。所谓艺术产业背景下的艺术定位问题,其实就是探讨和梳理在当代经济、科技高速发展,大众传媒广泛应用,艺术自身不断更新换代,艺术以产业的发展模式渗透到人们生活的每一个角落的大背景下,艺术如何能够避害趋利更好的发展自己?如何能够找寻到自己在当代本该拥有的位置?如何呈现不同艺术形态自身的价值和意义?由此,本文以期为人们能够更好的认识和了解艺术产业背景下的艺术,澄清和总结各种观点,给艺术以公正合理的评价,为各种艺术形态的良性发展提供借鉴。艺术产业背景下的艺术定位问题不仅是在吸收前人理论的基础上,着眼于在新的社会历史条件下对艺术概念、艺术本质、艺术观等艺术问题以开放的、多元的全新把握和总体看法,更重要的是在此基础对各种不同艺术形态的具体定位分析。这种具体定位主要是从三方面入手:探讨大众艺术的飞速发展及其与精英艺术的优势互补,从而达到艺术产业背景下大众艺术和精英艺术都能获得良性发展的目的;优秀传统民族艺术将何去何从,即面对经济和文化的全球化所带来的对民族文化艺术主权和产权的掠夺与侵犯,如何利用艺术产业真正更好的保护和传承传统民族艺术;现当代新型艺术主要是指在现代高新技术和艺术产业化的双重作用下产生的有别于传统艺术存在方式的全新艺术样式,如设计艺术、网络艺术、动漫艺术等,它们自身作为艺术的安身立命之处何在,即它们艺术的“根”何在、艺术的路能走多远。这篇论文的主要观点是:艺术发展到今天,以产业化的模式发展自己,以自身与生活的完美融合展示自己,这是艺术自身发展的必然选择和趋势。因此,在多元、开放的全新艺术观基础上,艺术产业背景下的各艺术形态必然在保持自身的艺术特性的前提下,积极的利用艺术产业的各种优势来发展自身。