油画风景作为油画绘画题材的一种样式,在绘画史上经历了极其漫长的过程。这种绘画样式最初以衬托人物的背景形式出现,在技法上有了一定的水准,但没有形成独立的绘画门类,直到17世纪的荷兰,风景油画才摆脱了作为人物背景的形式,成为了一门独立的绘画种类,继荷兰之后,油画风景不管是在技法上还是在艺术样式上都有了一定的成熟性,具备了完备的理论和实践基础。近年来,夜景油画重新被认识,有很多的艺术家去表现夜景的美,如吴冠中先生的《夜咖啡》、《东京之夜》,利用点、线、面的相互交错加上国画中的黑白写意,在作品中既有了中国国画中的写意精神,又流露出自身的真实情感,把夜色描绘的淋漓尽致,充满意境美。再如颜文梁先生的《夜泊枫桥》、《渔歌唱晚》,利用西方写实主义手法结合中国当代国画上的抒情性把夜景描绘到最美,在他的夜景油画中我们能体会到具有中国民族特色和民族性质的中国夜色诗意美。再就是当代油画家曾梵志的《夜景图》、周仕超的《老港之夜》、段江华的《夜》等表现出夜景的孤寂美、神秘美。夜晚带给人们不一样的感受,忙碌一天的人们在夜色来临之际逐渐进入安逸,带人进入一种宁静美;皎洁的月光照在大地上给人一种诗意美;浩瀚的星空也给人无尽的遐想,产生一种神秘美。而这种感受在19世纪法国印象主义画家梵高的《星月夜》、《夜间露天咖啡座》、表现主义画家蒙克的《夏之夜》以及俄罗斯巡回画派列维坦的《月夜》等作品中有所展现。所以,不管是中国还是西方绘画中夜景油画总会带给人不同的美的感受,引领我们去探索,引导我们去思考。夜景油画作为油画风景的一种绘画题材也经历了漫长的过程,在历代大师们的不断探索下不管是材料、艺术样式还是技法上都有了一定的成熟。虽然是这样,但夜景油画这种题材并未受到广泛关注和大的发展。大多数艺术家都是在描绘白天的景象美,从而忽略了夜间景色的美感,而夜景之所以被艺术家所忽略是有一定的原因的,如视觉上的限制,无法对景进行创作,夜间灯光的难以表现,加上夜景油画在理论上的不成熟,导致夜景油画创作无法形成完整的体系,又由于受客观条件的限制,大多数艺术家都是凭借对夜景色彩的理解和记忆对夜晚景色进行表现,或是用图片记录后到室内去进行创作,所以造成许多夜景作品的呆滞和不真实,这就致使夜景油画在表现上出现一定的缺陷,最终阻碍夜景油画的进一步发展。针对近现代夜景油画的发展,加上自身对大师作品的分析和研究,以及自己对夜晚的亲身感受,本文将对夜景油画题材的美学意义及表现做出一定的分析和见解。本文将分为五章对夜景题材的表现进行叙述。首先,第一章主要介绍什么是夜景和油画夜景题材,然后对夜景油画的形成以及夜景油画在中西方的表现和发展进行描述;第二章则通过介绍夜晚的审美独特性、符号表现性和色彩的特殊性表达出在夜景油画中夜的特殊性;第三章则对夜景在美学和心理学上所产生的影响以及夜景在材料上的表现进行具体描述和探讨;第四章是该篇论文的重点章,主要是通过自己在油画创作中的感受对夜景油画题材进行论述并提出问题,追求解决问题的方法得出自己的观点,并通过对大师作品的分析以及美学家们在理论上对于夜的剖析做出主观性判断,从而对夜景油画的美进行进一步探究。第五章则是对全篇论文的总结与梳理,并对夜景油画未来的发展与不足作出预断,最终证实夜景是美的,夜景油画是美的,夜景油画作为一种艺术题材样式也是美的,是值得美学理论家去关注与探索,艺术家去创作的。