从印象主义以后，西方艺术家们开始追求思想的解放和个性的张扬，他们更注重主观情感的表达，在艺术上苦苦追求，对印象主义进行思辨与反驳，促使艺术从内容到形式的革新愈加明显，从而引发了20世纪初对传统艺术的全面突破，这就是美术史中著名的后印象派,图卢兹·劳特累克作为后印象派的代表人物之一，用他个性的表达方式和独特的艺术理念，在西方美术史中犹如一颗明星般熠熠生辉。　　图卢兹·劳特累克长期生活在红磨坊中，他从一个独特的角度描绘那些红磨坊中女子们的复杂心态，使得真实、自然就如同是生活的本身,他从丑陋的女人身上发现另一种美，用丑陋的形象揭示出生活的本质，他将丑陋的现实存在变成了艺术作品中的美，酣畅淋漓的“书写”似的作画方式也成了劳特累克鲜明的标志，他用心灵阐释真实与别样的美，用眼光去度量一切，用画笔去“书写”人生。　　本文分为三部分，第一部分介绍古希腊以来艺术家们的审美意识和审美态度，是以和谐、优雅、宁静为主，但是随着艺术家们不断的探索与发现生活中的种种“丑”剧，以劳特累克为代表的艺术家们开始把丑呈现在画面上，使丑陋的艺术蔓延开来。第二部分：劳特累克与红磨坊紧紧联系在一起，在红磨坊中，劳特累克遇到了生活在灯红酒绿下的妓女，她们不做作的生活态度深深的吸引着劳特累克，他开始把现实生活中观察到的丑陋的东西转化为艺术形式上的美，开拓了人们的审美视野。第三部分，也是本文的重点部分，笔者认为杜米埃、德加与劳特累克在艺术的审美方向与表达技法上有相似之处，三人之间有着一定的艺术渊源，所以本文特意把这三者列出作比较，通过比较他们之间的异同，更彰显出劳特累克不把古典美学中的优雅、宁静、优美作为唯一的审美需求，而把个性的、丑陋的、有血有肉的真情实感的表露作为艺术的追求方向。从红磨坊女人的独特视角到劳特累克艺术与杜米埃、德加艺术的比较，从酣畅淋漓的书写似的绘画方式到镜头式的构图裁剪，笔者通过层层深入地分析，总结出劳特累克独特的艺术魅力。　　研究劳特累克独特的艺术魅力能够引起我们对自己，对他人，对人类命运的某些思考和关怀，他的作品具有很强的艺术生命力，彰显着人类生命的意义与价值，不会因为时间的飞逝而褪色，发人深省，令人深思。