储望华在中国钢琴音乐创作发展中是一位有着重要影响的作曲家、钢琴家,其钢琴改编曲成功地表现了中国钢琴音乐的民族风格,为中国钢琴音乐的创作提供了借鉴价值。近些年来,演奏储望华钢琴改编曲的人越来越多,但关于这些钢琴曲的文献确并不多见,只有一部分散见于各高校的研究生论文和期刊,而这些论文中有的描写其作品和声与曲式,有的将其作品与其他作曲家作品进行比较,还有针对某首曲子进行详细分析。然而,很少有学者针对储望华先生钢琴作品的某一创作形式及历史阶段进行总结研究,所以笔者对储望华先生在1998-2003年间创作的五首钢琴改编曲进行音乐分析与演奏研究,进而深入了解储望华的钢琴改编曲,也希望对演奏这些曲目的人有所帮助。本文用文献归纳法对相关著作、论文、期刊和访谈文献进行归纳与梳理,通过了解已有的研究成果,理清自己的研究思路。用音乐分析法对储望华的钢琴音乐作品(1998-2003年)进行系统分析,音乐分析包括时代特征、美学内涵、人文气息、爱国情怀、时间和地域特点、文学性标题和强烈的画面感等。用比较法对储望华及其同一时期的中国作曲家的创作技法、创作风格等做比较研究,包括体载、旋律、节奏、织体、和声、曲式、装饰音、触键、踏板等。在本论文中,第一章主要介绍储望华及其钢琴音乐作品;第二章从旋律、和声、织体、曲式结构等方面入手,深入分析储望华钢琴改编曲的音乐;第三章进一步分析钢琴改编曲的演奏,涉及装饰音的演奏、民族乐器音色的触键,以及音乐的控制和踏板的运用;并在此基础上指出了储望华的钢琴改编曲在国内推广的可行性,同时预示了其未来发展的旺盛生命力。这五首改编曲的时代和地域风格特征明显,中西结合的和声色彩浓郁,衍展性的曲式更具民乐特点,旋律采用变奏等形式体现装饰的华美,丰富的织体运用民乐的演奏特点加以修饰。在演奏中,以民歌的气韵贯穿全曲,时而意由心生,时而外象于形,表现了中华民族音乐文化的博大精深。