工笔花鸟画是中国画的重要分支,追其本源,工笔花鸟创作与自然生态环境息息相关,取材、造型、笔墨、色彩、意象、情感……创作中的每一个环节在写生实践中都能有所收获。当代科学技术飞速发展,摄影摄像、数字媒体等技术在丰富取材途径与创作方式的同时,也忽略了传统工笔画中写生的重要性。然而回归本源,临场写生所表现的作品更具完整性与生动性,也更能表现作画者的真情实感。因此,本文从造型的真实性、写生的自然性、中得心源的精神性三个部分对工笔花鸟写生进行研究以重申其不可替代的地位。本文分为三部分:第一部分从取材与造型的角度出发,以工笔花鸟的传统写生观、院校使用的西方写实法以及当代摄影介入绘画等三种方法研究其对工笔花鸟创作中造型表现的影响;第二部分着重于从作为创作主体的作画者与作为客体的绘画对象的不同角度进行研究,分析临场写生多维度的不可替代性;第三部分为外师造化中得心源,主要分析写生对画家风格形成的影响及传统与现代材料的关系。