戏曲作为中国优秀的传统文化,流传至今已历经六百余年,但随着时代更替,科技发展,中国影视行业的迅猛腾飞,各种新型娱乐样式的出现,逐渐取代了戏曲曾经在大众娱乐行列的统治地位。众所周知,戏曲与中国影视的发展从最初就有着密不可分的联系。中国第一部电影《定军山》拍摄的主要内容就是京剧表演。从中国电影诞生之初艺术家们就在戏曲与影视结合的道路上不断尝试,戏曲影视发展有过突飞猛进的阶段,也有过低迷惨淡的时期。近年来,随着各种新兴技术不断在影视行业得以运用,戏曲影视也开始将3D、全息影像、沉浸式等概念融入其中,但成效并不佳,创作出的戏曲影视作品一方面得不到现代观众的喜爱,同时又很难被戏迷认同,陷入两难境地。因此,本研究积极对如何将戏曲艺术与影视艺术有机结合展开探讨,对借助现代技术传承中国的戏曲文化,并在此基础上发展戏曲与影视新的契合点作为探索和研究的新目标。通过研究发现,目前大多数戏曲影视作品主要呈现出以下几方面的问题:戏曲影视创作者多陷入了戏曲中心与演员中心的误区;在戏曲舞台过渡到影视银幕的过程中很难把握虚实的处理与时空的处理;戏曲影视创作的路径多过于僵化单一,创作者的目光仅放在对成熟舞台剧目的改编和搬演,缺少原创影视剧作。本文以戏曲与影视的相关理论研究为基础,总结梳理出戏曲影视化发展的主要脉络、类型及其一般特征,一方面以近年来的戏曲影视代表作品作为研究比较对象,分析归纳现代戏曲影视呈现的主要问题,另一方面聚焦本人的毕业作品《齐声》在创作理念、设计方法与展现的成效上大胆探索、积极思考、科学总结,深入反思与总结,对如何提高戏曲影视作品质量与提升现代人对戏曲影视的接受度展开积极思考,提出相应实践策略。