唐朝是一个辉煌、外向的时代，衣饰华丽灵秀，唐代女性服饰是“拿来主义”艺术的成功范例，既继承了隋朝大气之风又融汇了外族服饰的精髓，并逐渐发展成中国衣饰的最高峰。夺目的色彩，精致的工艺，华贵的图案，大气的款式，尊贵中显出窈窕多姿，折射出昂扬饱满的时代风范。这与唐代开明的统治阶级、活跃发展的经济,与外来文化积极交流有着密切的关系。四海升平的大唐盛世造就了中国封建社会文化的巅峰，服饰文化作为唐代文化的一部分,同样在这辉煌的300年间创造出了服饰历史上的神话。而女性服饰作为其最具代表性的组成部分,更能体现出朝代独特的艺术风貌。唐代的《虢国夫人游春图》、《簪花仕女图》都是唐风的代表,为唐代仕女服饰打上了深刻的时代烙印。同时展现了唐代女性对于服饰美的追求及审美风尚。本课题以唐代仕女图中女性服饰为载体，研究绘画中所蕴含的审美趣味。在照相机出现以前的中国，人们便只能依靠文字和语言的描述来揣摩前朝历代的世态人情，而这种方式显然有欠直观的，绘画艺术的存在就成为了人们长久保存影像的方法，它帮我们一点点记录数千年来历史的变迁，我们可以清楚地感受到大唐盛世中那些华贵窈窕仕女举手投足，一颦一笑，体会她们渡过的时光。理解这个时代开放，自由，华美，大气的服饰风格。唐代珍爱和欣赏人体的生命之美,其对女性身体的解放和美化在中国服装史上是独树一帜的。曼妙的腰身，薄透的纱罗和裸露的胸颈都恰当的展示了人体的自然美质，从对唐代女性服饰的研究，可以体会到唐代仕女图审美趣味的无穷魅力和恒久的精髓。如何对待民族化与世界性，以及如何看待技术美与艺术美关系等问题，唐代的服饰艺术正是拿来主义成功运用的缩影,它在维系中原传统文化内核的基础上,结合自身特点大胆地选择,能动地吸收,进行创新发展,为当今服装设计领域的继承、借鉴与创新提供了很好的范例。