花卉自古以来就被世人所描绘,人们将自己的精神思想和情感寄托于花卉上,借花喻情,用来抒发自己的感情,因此花卉的自然属性加上这些人们所赋予的情感就形成了花语。受传统观念的影响,花鸟画的独特之处在于画面上有明显的时间和空间变化,并且多表现宇宙和生命的意识。近年来,由于中西思想的融合,花语在不断丰富发展的同时,画家也通过对西方绘画的借鉴和学习,尤其是对空间感和画面形式的研究,使花鸟画逐渐走出传统的绘画形式,逐渐将传统物象进行“符号化”的转化,着重表现绘画的形式和内心情感的流露,追求新的视觉效果。在这种思想的影响下,笔者也希望能够通过自己的创作对画面的空间表达有一定新的探索,试图去形成新的表达方式。本论文主要分为四个部分。第一部分是对花语的概述,主要简述花语的定义,以及花语在艺术作品中的发展概述;第二部分是对花语在绘画表现方面的分析,通过对徐渭、陈洪绶、叶芃等人对花语创作的不同表现,关注花语在绘画创作中的发展。前两部分是对毕业创作提供理论依据和创作启发。第三部分是毕业创作《藕花深处》从构思到最后的完成步骤。第四部分是在创作中的认识探索。在《藕花深处》的创作中,通过对材料空间的运用,借助花语的语义去表现在毕业创作中对“深”的空间理解,在材料媒介的应用、色彩的运用、气氛的营造等方面,去描绘自己的情感世界,在二维的空间中用隔空重叠创造出三维的立体画面,并且以这种方式让作品形成构造连接内心情感与客观现实之间的通道,实现现实与内心梦境的空间互换。通过对花语空间的表达,尝试在不同画面的重合透视下形成新的空间表现和绘画语言;在通过双层空间的效果下为画面提供新的空间的同时产生新的视觉效果;在创新性作品呈现丰富画面的同时使画面有更多的解读性,在时代背景下去表达更多的人文精神和探索更多的艺术语境的可能。