油画作为一种纯粹的西方绘画语言表现形式,在中国经过长期的发展,与中国传统艺术精神之间相互摩擦与影响,逐渐发生变化。对中国写意油画而言,不管是在创作理念和表现技法上都与西方油画有着微妙的变化。“写意”一词隶属中国传统美学范畴。写意精神是作者主观情感和客观事物的完美融合,同时也是艺术家与艺术作品的高度结合统一。中国写意油画并不只是一种单纯的绘画创作表现形式,从某种角度来看,写意精神是写意油画创作的灵魂,是艺术家用来抒发自身情感的一种辅助手段,写意精神的表达根据绘画种类的变化而变化。经过几代油画艺术家对其理论的不断探索加上与创作实践的结合,己取得了相当显著的研究成果。时至今日,油画艺术家对油画写意性的探索和实践从来没有停止过。国内学者对写意油画的研究内容大多倾向于史论方面的探索和美学理论上的研究。本论文通过对有关研究成果进行借鉴与归纳,并尝试对写意油画的具体作品进行分析和解读其中的绘画语言和写意精神,试图对中国写意油画中的现代审美意识做出更深层次的剖析。本文主要从四个方面来论述写意油画中‘的现代审美意识。首先是对写意油画的概念进行系统完整的阐述,对中国传统的写意精神进行剖析,进而拓展到中国写意油画的发展历程,以及对中国写意油画的发展现状做出了简要分析；其次是从写、意、色三方面来着重分析中国写意油画中的现代审美语言表现特征；再次是结合部分写意油画艺术作品来具体分析中国写意油画中的现代文化观念意识、表现形式美意识和造型美意识；最后是从现代油画艺术文化多样化的基垫和促进中国油画审美标准的批判,两个精神层面来展望中国写意油画的发展前景。随着社会的发展,艺术逐渐走向多元化的发展道路。五花八门的艺术种类让人眼花缭乱,人们对写意精神的认知和写意技法的定位模糊不清,加上市场逐利对油画创作带来的消极影响,为中国写意油画的发展蒙上了阴影。本文对中国写意油画的现代审美意识从客观角度出发加之主观意见进行分析,并尝试从中国传统美学的角度去深入解密写意油画。