中国民间美术蕴藏着中华民族千年的历史文化积淀，根深叶茂，源远流长。它所包蕴的民俗性与民族性，质朴的体现了中华民族的审美观念和创造精神，是中国传统文化宝库中极为重要的组成部分。而现代数码插图则是建立在数码视觉技术基础上的新艺术样式，它的核心是新技术所提供的数码视觉特征，但其创作中常会挟着数码艺术的外衣陷入唯技术论，使民族性与艺术性退居其次。当前中国现代数码插图在创作上普遍照搬国外的风格，缺乏民族性与自身特点。在全球经济一体化的今天，提倡和追求本土化现代设计具有重要的文化战略意义。因此，在进行现代数码插图创作的同时，应该体现对民族传统文化的关怀，将民族精神和历史文脉融入其间，并应在吸收和继承中国传统文化的基础上，寻求变革和发展，总结出一套具有中国特色的现代数码插图创作理论，才能适应现代社会对数码插图的需求。中国民间美术所散发的原生气息以及完全原创的本土精神和魅力早已为艺术界所公认。而现在，如何在现代数码插图中将这些优点继承并且发扬光大是一个值得探索研究的问题。本文以崭新的视角，对浩瀚的民间美术长河进行了梳理和分类系统研究，着重论述其独特的艺术价值、历史传承，以及独具一格的风格特征，从中国民间美术在中国现代数码插图的运用途径这一角度进行了探索和研究，将中国民间美术中宝贵的、值得学习的方面：诸如造型手法的多样性、灵活性、装饰的趣味性、丰富多彩的色彩元素等，加以系统的整理、研究，探讨如何将中国民间美术的精神元素与现代艺术语言重新组合，使它具有新的时代特征，来丰富现代设计的艺术语言和思想内涵。并在中国民间美术的色彩、造型艺术与现代数码插图融合的方法里，通过具体案例分析，和实践研究，从而使迫切需要本土化风格的中国现代数码插图，找到一个新的发展途径，得以让中国民族艺术风格融入现代设计，使中国现代数码插图体现中国的民族特色。