在当代艺术创作中,镜像媒介作为常用媒介被广泛地应用,涉及到的当代艺术家与艺术作品层出不穷。很多情况下,镜像成为反思自我、建构幻象与触击现实等诸多问题的引子。镜像媒介总是延长空间与时间的意义,它既融通空间又反转物象,带给人们难以穷尽的想象与体验。镜像媒介相比于其它媒材,可能更显现它灵动与多元的特性。镜像作为艺术创作中的一种表达手段,它所呈现的艺术情境和视觉效果,以及它潜在多重的隐喻性,实际上是非常值得研究的内容。在硕士课程的研究与实践中,我也经常涉及到镜像媒介的探索与运用,因此想通过此次论文写作的过程,能够对镜像媒介所产生的镜像效果加以梳理,进一步的探讨与研究镜像在作品创作过程中的意义,以及它给观者带来的不同观感体验,包括作品中观念与形式的关系。希望借由镜像媒介的材料特性、镜像与空间、观者之间的关系,探讨镜像背后所引发的观念和精神性体验等,挖掘镜像媒介在未来的研究与创作中更多的启示性与可能性。镜像媒介作为艺术创作的一种媒介一直贯穿在艺术史的进程中,但就目前的相关资料文献来看,多数是单方面的材料特性研究,或者部分艺术家的作品简评。镜像媒介作为当今艺术创作中常常触及的一种物或者材料,它所呈现出的特殊语言,实际上需要进一步加以梳理,无论它在作品中所形成的物态与形态,还是不同艺术家的取用角度、创作方式以及它与场所、情境的关系,包括它与观众的互动交融关系都是非常值得讨论的内容。本文希望通过对当代艺术实际案例的分析,从中梳理出更为本质的内容,也希望透过那些充满哲思的作品与观念创造的路径,引申出镜像媒介在未来创作中丰富的可能性与启示性。