作为英国二十世纪现代小说的先驱，以及布鲁姆斯伯里集团的核心成员，弗吉尼亚·伍尔夫在现代英国文学史上的独特地位日益受到关注。以往伍尔夫研究几乎已经囊括文学批评的各种角度，但对其小说之间关系的研究相对薄弱。本文将从现代小说理论出发，分析其三部主要实验小说的主要艺术手法和主题，进而探寻他们在艺术形式和主题的方面的关系。并着重阐释伍尔夫在继承传统和开拓创新方面所做的贡献以及其作品所表现的审美效果。 在其写作的巅峰时期，伍尔夫致力于“现代实验小说”的创作。她采用独创的现代主义写作手法，着重表现现代社会中人们价值观念的变化和思想的内涵。然而，伍尔夫的实验小说并没有彻底摈弃传统小说的写作方法，而是遵循从传统逐渐转向现代的创作轨迹。伍尔夫的创作追求文学审美，她在作品中将绘画、音乐等艺术方法与文学手法相结合，从而达到小说作为艺术整体的审美效果。事实上，伍尔夫利用多角度、多种类的艺术手法构建了具有现代审美价值的小说形式。 《达洛卫夫人》、《到灯塔去》和《海浪》被认为是她最重要的现代主义实验小说。论文选用这三部主要实验小说作为研究对象，是因为这三部作品既代表了伍尔夫现代小说创作最高成就，又体现了作者逐步深入的现代写作手法和她对生命意义的深刻阐释。同时，通过分析三部小说的关系我们可以窥见伍尔夫文学作品作为有机结合的艺术整体的审美效果。 论文从小说结构、叙事方法和人物刻画三方面入手，分析其现代写作手法在每部作品中不同程度的运用，进而说明按照现代写作手法的深入程度这三部小说呈阶梯式排列。《到灯塔去》是传统写作手法和现代技巧的完美结合；《达洛卫夫人》是对现代技巧更熟练的应用；《海浪》则是现代技巧的成熟之作。同时说明这种阶梯形式不是按照写作的时间顺序，而是遵循作家创作的心理时间顺序排列的。并通过阐述三部小说各自独立的和相似的主题，说明它们各自独立的主题星并列形式，共同支撑一个贯穿三部小说始终的宏大主题一生命的意义。伍尔夫的这三部实验小说虽然在写作手法上不断变化然而主题却保持一致。这样形成了动与静的对比，以达到伍尔夫所追求的小说的审美效果。