中国传统戏曲是我国民间艺术的重要组成部分,包含着民间艺术共有的艺术特点。除了具有传统色彩的单纯性、装饰性和写意性,还有其自身独特的地方——虚拟性、程式性以及综合性等。戏曲艺术承载着人们的价值观念、思想感情和审美情趣等不断演变的过程,可以说中国传统戏曲艺术是我国一笔宝贵的财富。戏曲艺术体现了中国传统美学的文化内涵,在油画领域,众多油画艺术家也自觉或不自觉地将戏曲元素融入自己的油画创作中,无论是艺术前辈们如林风眠、关良、吴大羽等人,还是当代画家闫平、丁立人、贾涤非等人都对戏曲元素有着不同程度的借鉴和吸收,他们将我国传统文化与西方油画语汇相结合,创造了许多具有中国特色的油画作品。从文章结构来看,本论文分为两大部分,首先是从油画创作所面临的时代新要求以及油画借鉴戏曲的实际情况切入,分析戏曲艺术和油画创作两者之间结合的现状。其次分别从戏曲元素、戏曲中的美学基础和形式语言进行探讨,从而了解戏曲艺术所蕴含的绘画表现因素。再次,从两个方面论述传统戏曲元素在油画创作中的应用,第一个部分是戏曲元素在油画造型、色彩、构图中的应用,第二个部分是重点分析戏曲元素在艺术家关良、闫平、丁立人艺术创作中的具体表现。最后得出相关总结,即戏曲元素的借鉴和应用推动了写意性油画的发展,拓宽了油画家艺术创作的思路,打开了其在创作中对个性化语言追求和探索的新局面。本文旨在初探传统戏曲艺术表现性元素在油画艺术中的应用,重点从上述几个方面谈及了戏曲元素在油画中的具体表现,力求使艺术家在油画民族化的创作中拓展思维深度和表现形式,为当前写意油画的探索献一份力,创造出多样化的艺术面貌,将中国精神和中国气派在新的时代下逐渐呈现出来。