针织服装展示设计并非展示本身，而是运用空间规划、平面布置、灯光、色彩配置等设计手段营造一个富有艺术感染力和个性的展示环境，并通过这种展示面貌，有计划、有目的、合乎逻辑的将展示的内容传递给观众，力求使观众在接受设计者传达的信息中认识服装文化。随着现代社会物质文明与精神文明的高度发展，享受生活、品位生活的观念，贯穿在繁忙的都市节奏之中。服装作为时尚生活的一部分，重要的是体现对理想生活方式的追求与畅想。而这种理想生活方式，不单是服装赋予生活的商品意义，还包括服装赋予生活的文化精神。针织服装进入流行时装界势不可挡，并日益盛行；究其根本原因，在于人们对流行变化的不断追求，及其与之相应的针织服装设计的不断演进；回顾其发展历程，表现出由简单向复杂、由单一向多样化、由功能性向流行化发展的大趋势。　　 服装展示设计是一种立体与空间、形式与内容的视觉传达设计。既是街头的大众文化，又是商店展示商品的宣传媒介，它集中体现了人类社会发展到一定阶段的物质文明，同时也体现了时代的精神文明。现代服装展示环境中，设计者运用多种艺术元素、科学技术及其设备、装置、道具铺陈的展示空间，抑或是移植现实生活场景，抑或是虚拟的超时空幻境的展示空间，不同于传统形式的商品陈列，更多的是引导观众参与和互动，并在身临其境中获得全新的观赏和购物体验。针织服装是流行的产物，不光包含物质层面的元素，也有精神层面的元素。针织服装同其他商品相比，具有自身的特征，只有充分掌握服装的特性才能做好展示的色彩设计。　　 成功的针织服装展示的色彩设计是应该是贴近生活、贴近大众的，如能突破俗套，并抓住消费者的心，使消费者大感顿悟和感同身受，这是每一个设计师所期待看到的。我们迎合消费者的生活空间，并引导他们的联想，重新活跃消费者的知觉感受。针织服装展示设计在人与社会、人与自然、社会与自然的整体联系中充当着重要的角色，正向着国际化、多元化、个性化的方向发展。针织服装展示设计将担负起创造新生活，开发人类未来的历史使命，以满足人类对物质和精神的需求。