“方法派”表演理论是一种美式戏剧影视表演理论,它是在斯坦尼斯拉夫斯基体系的基础上发展形成的。从二十世纪三十年代到现在,“方法派”表演从根本上革新了美国戏剧影视表演的面貌,并对欧洲乃至全世界的戏剧影视表演产生了广泛而深刻的影响。本文尝试在考察“方法派”八十余年探索的基础上,对“方法派”表演理论进行全面和系统的阐释与分析,论文的基本内容如下：第一章梳理了“方法派”八十余年的探索历程,并结合不同时期的文化语境,对“方法派”表演理论的文化成因和文化特点进行了分析。“方法派”几位代表人物均为十九世纪八九十年代美国东欧犹太移民的后代,身上携带了复杂的文化基因,犹太民族文化、俄国文化、美国文化和欧洲文化在他们身上实现了一种奇妙的融合。在他们的探索中,犹太民族文化和欧洲文化一直是很重要的影响力量,俄国文化和美国文化则呈现出了此消彼长的趋势。正是这种复杂的文化身份使得“方法派”的探索革新了美国的戏剧影视艺术,为美国的戏剧影视运作体系注入了内在的生命力。第二章以整个表演理论史为参照系对“方法派”在理论上的贡献进行了考察。“方法派”表演理论属于现实主义表演理论的范畴,但它并没有局囿于传统现实主义表演理论的范围,而在吸收、借鉴现代主义和后现代主义表演理论的基础上对现实主义表演理论进行了改进和发展。“方法派”表演理论解决了表演史上长期悬而未决的“表现”与“体验”之争,沿着斯坦尼斯拉夫斯基的脚步找到了解决演员表现力障碍的方法；“方法派”对角色与人的关系的探讨是他们对表演理论的创造性贡献；“方法派”还将现实主义的戏剧情境论推向了成熟。第三章考察了自古希腊时期以来演员训练方法的不断发展与完善,并在此基础上对“方法派”的演员训练体系进行了介绍与评判。“方法派”的演员训练的独特性在于：其一,“方法派”的训练法致力于发掘和培养演员的才能,他们关注的是比传统的形体训练与声音训练更高一层的创造力训练；其二,“方法派”的演员训练法是高度一体化的,与“斯坦尼体系”相比,他们设置的不同练习之间的逻辑性、相关性变得更强,结合得更加紧密,更能循序渐进地作用于演员的创造力,并且与角色创造技巧有着密切的关联；其三,“方法派”打破了传统表演训练中内、外技巧的截然两分,将人的身体、情感、精神与行动联结为了一体。第四章对“方法派”的角色创造技巧进行了阐释与分析。“方法派”的角色创造技巧是他们对表演理论与实践的最大贡献,如果说他们的演员训练技法尚未出斯坦尼斯拉夫斯基之右的话,那他们在角色创造技巧方面的贡献则远远超过了斯坦尼斯拉夫斯基。从实用的角度来看,“方法派”表演理论或许是自“斯坦尼体系”以来最有价值的东西。