二十世纪六十年代的法国新浪潮运动深刻影响了世界电影的面貌。新浪潮运动中主要存在“手册派”与“左岸派”两个电影团体,或根据影片内容称之为“作者电影”与“作家电影”。提及法国新浪潮电影,国内外学者都更加注重研究“手册派”导演,对“左岸派”电影团体重视不足。本文主要立足于法国“左岸派”电影。研究“左岸派”电影美学理想的建构与其日益衰落的原因。第一章研究新浪潮运动的文化根性,详细说明了新浪潮电影运动诞生的社会文化、经济、思想背景。第二章探讨“左岸派”对电影语言的革新,关注“左岸派”在电影中对摄影机采取拟人化的操作,开创性使用推轨镜头与游移镜头,以及将静物照片与运动影像相结合,分析因此产生的独特美学效果。第三章将研究重心放在“左岸派”导演对电影时间、空间的发展。“左岸派”采用碎片化、主观化的新型时间形式,解构传统电影中的线性时间;采用声画对立的方式,解构传统电影通过声画相配建立起的空间。第四章结合具体影片分析“左岸派”对现实的批判性思考。“左岸派”导演团体对社会问题一直保持着紧密的关注,他们关注法国社会中的弱势群体、边缘群体以及广大亚非拉地区人民,他们力图用镜头记录时代,保留属于时代的真相与记忆。第五章关注“左岸派”电影团体中的瓦尔达与杜拉斯两位女性导演。探讨瓦尔达“电影书写”理论对“作者论”的进一步发展,分析杜拉斯从小说到电影的颠覆性实践,以及两位女导演在艺术创作中对法国新女性主义理论的自觉呼应。第六章以客观的眼光讨论“左岸派”电影日益衰落的原因,从巴赞理论的短板、作者论的局限、艺术电影的困境这三方面进行分析。