山水画是人们对自然美的认识发展到一定阶段的产物,从艺术实践过程来看,在最初漫长的一段时期内它主要是作为人物画背景而出现的,这个阶段大约是从原始社会到魏晋时期,历代的画家不断总结经验,至魏晋之后的山水画日渐成熟并成为独特的艺术门类。　　《庐山谣》系列创作研究,是基于传统和现代两者相结合而产生的,是建立在中国传统哲学思想上的。因为中国传统哲学道法自然的重要思想,是以自然为对象的山水画得以发扬光大,形成了具有丰富文化底蕴和具有一整套表现技法的独特的艺术语言,成为中国文化传统的重要组成部分。数百年来艺术的发展积淀形成了民族文化的语言和形式,这些相对稳定的因素构成今天《庐山谣》系列创作的坚实基础和动力,证明《庐山谣》这个主题有自己的艺术感染力。这次《庐山谣》系列创作结合了传统的绘画技法与现代的绘画思想,这是一幅完整的山水画所具备的。传统虽然意味着旧的模式一成不变,但传统同样包含着各个时代人对前人艺术实践活动的重新把握和创新开拓的经验,没有对传统的研究,就无从谈起创新。同样,不能走出传统,没有一个不断质变的过程,也将是传统的复读机,入不易,出,则更难。任何一种艺术技巧,只有在开拓新境界的过程中,才能存在才能成长壮大。所以《庐山谣》系列创作的创新力量来源于这个时代所带给我的艺术感受。