植物材料为人类所用已有万年之久,对其运用早在原始时期的艺术中就以工具的形式出现,随着历史的推进,并以多种形态与艺术发生关系。但活体植物进入艺术创作体系是近几十年的事,植物材料以其充满能量的生命形式进入了艺术创作,伴随艺术语言的丰富化和开放化,使得活体植物成为艺术创作中的新元素,以此被赋予更多的文化含义与视角解读。植物材料的特殊性,源于其不可替代的生命价值,正因复杂的生命体系才构建了生物生存的必要环境,也为艺术提供了更多思考空间,不论是活体植物、干枯植物或仿真植物,不同形式的作品表达都凝练了作者的思维和情感,提出对生命的反思或警醒。植物材料的运用,与其说是作品的呈现,倒不如说是一场艺术的实验,将艺术交给自然,交给生命本身,同自然一齐合作,展现出赋有隐喻和象征意义的艺术作品,思考植物材料表达的不同语言,在发现与探索中,找到植物材料形式美和内容美的统一呈现。本论文以植物材料的拓展运用为基础,以植物的固着性和自养性为研究点,从固着、自养、共生这三点探讨与社会生活的关联。第一章以自然主义为支撑,分析自然主义的概念,以及植物与自然主义之间的不同关系,并提出了新解。第二章从综合材料艺术、装置艺术、生物艺术举例分析使用植物材料的艺术家及其代表作品。第三章是对笔者运用植物材料前、中、后期创作的梳理,提出观念并结合创作得出的探索与收获。第四章是对植物材料未来多元发展可能性的展望,谈到了未来科学技术对植物性材料创作的重要拓展作用。