本文分成三个部分,第一部分介绍的是中国写意花卉画和西方花卉静物画的发展过程以及异同点,对二者由重客观“形似”到重主观“神似”的转变做了简要分析,并提出花卉画中的意向元素对我创作的影响。其中分析了徐渭和夏俊娜绘画的艺术特色,并例举了徐渭的代表作《墨葡萄》和夏俊娜的组画《唐宋人间》加以分析。第二部分是对我的《心花》系列作品的创作分析,对创作缘起、初期选题做了简要介绍,分析了《心花—美人蕉》系列作品在运用油画材料创作的过程中遇到的问题。第三部分介绍了绘画材料、创作手法的转变以及作品分析,文中介绍了通过对丙烯、色粉这两种材料的尝试,在创作手法、风格等方面的转变和收获。并进一步阐述了作品中情感与创作的关系。美人蕉系列作品以及其它植物为主题的创作中我都在努力寻找一种融合中西方绘画元素的艺术语言,从色彩、构图、光线、造型等方面着手,力求将中国绘画中的意象元素融入画面,最终达到借物言志、物我合一的意境。