本文从“民族音乐”、“音乐创作”以及“音乐评论”三个方面对李凌的音乐思想进行归纳。作为当代著名的音乐活动家、音乐理论家，李凌在这三个方面都有着鲜明的态度和观点，这些态度和观点也折射出20世纪音乐发展的特点。 本文共分为四部分。第一章《“纯种”后的革新——李凌论民族音乐》，以李凌对民族音乐的态度为着眼点，主要从两个方面进行论述。一方面是李凌对待“纯种”的民族音乐的态度；另一方面则是“纯种”之后，民族音乐该走向何方?第二章《采菊千种，“独创”馨香——李凌论音乐创作》，分别论述了李凌对音乐创作本质的认识，对音乐创作中内容与形式的探讨，以及对音乐创作中民族形式和民族化问题的分析。第三章《虽有麻葛，无弃菅蒯——李凌论音乐评论》，这一部分主要从李凌的音乐评论入手。通过对音乐评论的释义，以及对《音乐批评杂谈》一文的解读，分析了影响李凌批评的因素，总结了“李凌文体”中的评论方法，凸现了三大评论目的。第四部分《文本中的轨迹》，是本文的结语。文章始于文本分析，因此所有的史料都来自李凌的个人著作。通过这些文本，将李凌的思想归结于三中关系：中西关系、古今关系和雅俗关系。这三组关系勾画出了李凌音乐思想的基本轮廓。 本文以史料作为基石，以专题论证为主要手法，通过对李凌看似无序的各类杂记、漫谈的梳理，概括出他对民族音乐、音乐创作、音乐评论理论的指导思想。对文论的分析从最直观的印象入手，通过美学手段对其本质内容进行分析，将微观的言论放置到整个大的时代环境中去考虑，尽可能地对历史做出客观的评价。