古典主义时期音乐巨匠:莫扎特,其创作基本涉及了所有的音乐体裁,莫扎特的声乐作品在当时乃至现如今的歌剧舞台和专业声乐院校都一直被不断地学习和演唱,经久不衰。笔者认为,莫扎特没有在声乐作品中给演唱者设置太高的门槛,各种类型的演唱者都可以在他的声乐曲目中选择适合自己的作品,而这些作品对演唱者的技术要求又非常全面,从花腔的演唱到单音的保持,从短促乐句的气息灵活性到长乐句的气息支持性,从高音到低音或从低音到高音的大跨度音程演唱,莫扎特的音乐可以说全都涉及到了。所以演唱者在通过学习莫扎特的声乐作品来确定自己的声音类型以外,还可以让自己的演唱技巧得到全面的提升。本篇论文主要分为四章。第一章主要介绍莫扎特生平及其声乐作品简介;第二章阐述莫扎特男高音声乐作品演唱要求;第三章简述本人在演唱莫扎特声乐作品后的一些心得体会,笔者以莫扎特三种音乐体裁:艺术歌曲、歌剧咏叹调、音乐会咏叹调作为主要研究对象,每种声乐体裁分别选择了一首歌曲进行分析探究。其中艺术歌曲选择了《致克罗埃》,歌剧咏叹调选择了《我心爱的宝贝》,音乐会咏叹调选择了《请不要听我痛苦的原因》;最后一章是笔者的一些心得体会,希望可以提供一些参考。