[甘州歌]为南曲曲牌名,属仙吕宫过曲,它采用了南宋时期集曲的曲牌创作手法,集[八声甘州]与[排歌]创制而成。因其产生与唐大曲《甘州》密切相关,且被广泛应用于全国4大类乐种和17类戏曲剧种、曲种中,故对研究中国传统音乐曲牌具有一定的价值。据现有文献分析发现,目前有关该曲牌的研究成果较少,且主要集中在对其词体结构、宫调体系等形态方面的研究。而这些研究无论从宏观还是微观层面均无法窥探该曲牌音乐的整体状况,从而为其传承与发展带来一定的局限。因此,关于[甘州歌]曲牌的流变研究对于从整体上认识该曲牌具有重要的价值和意义。故而,本研究以[甘州歌]曲牌的流变为核心,探究其在文本唱辞、音乐形态、应用场域等方面的流变特点,以期探寻该曲牌的流变规律,并分析它产生流变的原因。整体而言,本研究共分为七章:第一章为绪论部分,主要是对[甘州歌]曲牌研究基本状况及所取得的成果进行全面综述和历史回顾,也包括本研究的选题缘由、研究目的、研究方法与研究重难点等。第二章是对[甘州歌]曲牌相关历史文献资料的解读,该部分主要采用文献分析的研究方法,对古代至当代涉及该曲牌的古籍、著述、文论、曲谱及音响等资料进行分类解析,为后期[甘州歌]曲牌探源、结构形态分析以及该曲牌流变规律与流变原因等问题的研究提供较为充足的史料支撑。第三章主要探讨了[甘州歌]曲牌的形成及其早期形式,通过对大量文献史籍的分析与比较后认为,该曲牌发源于唐代,形成于宋代,成熟于元代,盛行于明清至当代。其早期形态可分为唐大曲《甘州》之摘遍、唐声诗中的齐言歌曲、五代及宋词牌名三种类型。第四章采用文献分析与比较研究相结合的方法,就[甘州歌]曲牌自古代至民国时期在文本唱辞和音乐形态等方面的流变特征进行了分析与比较,发现该曲牌在词体格式、句式结构、宫调、节奏、板式以及曲体结构等方面均具有一定的程式性特点,但也会因具体使用情况的不同而发生变化,即“变中有不变,不变中有变”正是该曲牌艺术特点的充分体现。第五章是对[甘州歌]曲牌在当代不同乐种、剧种、曲种中流变特征的分析,采用比较研究的方法,从音乐形态、表演场域、用乐功能等角度进行探究,发现其与古代[甘州歌]曲牌结构形态相比,虽在宫调、曲体结构等方面承袭了某些相似的音乐特征,但总体来看却具有较强的灵活性特点。第六章是对[甘州歌]曲牌当代传承现状的调查,因该曲牌含有唐大曲《甘州》的音乐元素,而《甘州》大曲又融合了甘州本地民间音乐素材创制而成,故本研究以甘肃张掖安阳乡丧葬仪式用乐中的[甘州歌]曲牌为例进行了田野调查。调查发现该仪式音乐中的[甘州歌]在音乐形态方面虽具有唐代宫廷音乐的调式色彩,但也融合了西北地区双四度框架的音调特征,是宫廷音乐与民间音乐相融合的结果。第七章是在总结[甘州歌]曲牌流变特点及流变规律的基础上,对其流变原因的整体分析与考察。从对文本唱辞和音乐形态等方面的流变规律研究发现,该曲牌因不同时期人们审美兴趣的变迁、人口离散与文化交流的影响、音乐体制与制度的影响、区域方言音调的渗透以及人们文化认知与思维方式的改变等因素,而导致了[甘州歌]曲牌在词体格式、句式结构、唱辞内容、音乐曲调、曲体结构、腔词关系以及表演场域等方面的流变,并依据其流变原因进行了相关的文化阐释。结语部分是对全文研究结论的概括,同时依据研究现状提出尚未解决的相关问题,并对未来的研究进行了展望。综上所述,本研究对[甘州歌]曲牌的产生过程、历史流变、当代流布以及在张掖甘州地区的存留现状进行了系统调查与研究,并对该曲牌的流变规律与流变原因进行了分析与总结,最后阐述了[甘州歌]曲牌的文化价值。