亨里克·米科拉伊·戈雷茨基（Henryk Miko?aj Górecki,1933-2010）是波兰著名现代作曲家之一,他与克里斯多夫·潘德烈斯基（Krzysztof Penderecki,1993-）、维托尔德·卢托斯拉夫斯基（Witold Lutoslawski,1931-1994）共同被看作改变了20世纪下半叶音乐形态的作曲家。戈雷茨基一生中共创作了4部交响作品,但第四部作品在其生前没有进行整理,是在其去世后由他的儿子进行整理的,因此目前对于戈雷茨基的研究多数集中于其前三部交响作品,同时这三部作品也代表着他创作生涯中的3个不同的阶段。在这些作品中《第三交响曲》是影响最大的一部作品,也正是这部作品使戈雷茨基走入了人们的视野。在《第三交响曲》问世后,最初并没有任何反响,值得惊奇的是,在15年后却一夜之间收获了很多人的赞誉与欣赏。在获得了重多关注后,人们越来越发现戈雷茨基的音乐中蕴涵着独特的兼具简约、宗教及民族性的音乐风格特点以及超前的音乐思维,这一系列都是值得深入研究的。但由于其只想潜心创作音乐,以及低调的行事作风,仍然还有很多人没有聆听到他那些优秀的作品,也仍然还有很多优秀的并且极具思想性的作品至今没有被深入地挖掘与探索。戈雷茨基《第二弦乐四重奏》便是众多作品中极具代表性的作品,该作品是戈雷茨基创作成熟阶段的作品,因此,他所遵循的宗教性、思想性、简约性以及民族性相互融合的创作理念皆在作品中得到了完美的呈现以及相对完整的诠释,并且在创作技法上尽显个人风格。这部作品虽然是调性音乐,但他并没有运用传统和声进行写作,而脱离了传统和声后,乐曲中仍然有结构的存在,因此本文最主要的着眼点在于,他是通过什么方式去组织的结构。他在音高结构组织等方面是如何处理的,他又是通过什么方式来表达自己音乐中所蕴含的简约性、冥想性以及本民族音乐特点的。本论文以戈雷茨基《第二弦乐四重奏》为研究对象,结合戈雷茨基生平、生活环境以及创作历程,在对各时期作品以及创作风格整体把握的基础上,对该作品的结构组织进行探究,分析纯净的音乐语音、以重复为主导的发展技法,挖掘作品中简约性音乐思想、宗教情怀以及所蕴含的民族传统音乐元素,进而达到进一步理解作曲家创作意图和理解音乐作品的目的。全文共包括6个部分,第一章为绪论部分,由选题的意义、国内外研究现状和研究思路与方法构成;第二章概括了戈雷茨基的成长背景、生活经历、创作历程以及《第二弦乐四重奏》的简介;第三章及第四章主要是对《第二弦乐四重奏》创作技法进行分析,内容包括曲式结构、音高结构组织、传统与现代相结合的和声结构等,进而对戈雷茨基的个人创作特点进行探究;第五章在前三章基础上对戈雷茨基的个人风格、音乐思想进行概括总结;最后第六章是结语,立足于戈雷茨基及其《第二弦乐四重奏》的历史地位和对后世的影响、启示等。