田纳西·威廉斯是二战后美国最伟大的剧作家。他的“心理现实主义”和“造型戏剧”促进了战后美国戏剧的发展。本文旨在对田纳西·威廉斯最著名的两部剧作《玻璃动物园》和《欲望号街车》中所采用的“造型戏剧”技巧进行研究,以达到对上述两部作品以及造型戏剧概念的更好理解。文章侧重分析两剧的舞台技巧,分别从视觉和听觉效果以及诗化语言等几方面对两剧进行了详细地研究。戏剧既是一种文学艺术(art of words),同时也是一种表演艺术(art ofperformance)。在舞台上,表现人物的内心活动不但是通过人物的语言和动作,舞台上的背景设计、灯光照明、服装和音响更可以被用来外化人物的内心世界。威廉斯巧妙地运用这些手段来刻画人物的内心,使人物更加鲜活,同时也使读者和观众能够更好地理解人物。除了上述舞台效果外,威廉斯还在剧作中使用了很多象征性的名字,安排了很多象征性的事件,通过这些读者和观众可以更深入地了解剧作的主题和人物的心理变化。田纳西·威廉斯造型戏剧的另一个重要特点就是他的诗化语言。威廉斯剧作中人物的语言摆脱了易卜生式的现实主义,既符合人物的性格、身份和背景,同时又简洁、精练,充满诗的意象。读者和观众通过人物的语言可以更清晰地了解人物的内心世界。在这篇论文中,笔者首先在第一章中简单介绍了美国戏剧的发展史以及威廉斯对美国戏剧的贡献,以突出威廉斯在美国戏剧发展中的重要地位。同时在这一章中笔者阐述了“造型戏剧”的概念,作为本论文的理论依据。接着,在论文的第二、三章中笔者分别从视觉技巧、听觉技巧,以及其他戏剧技巧方面详细分析了造型戏剧技巧在威廉斯这两部剧作中的运用。在分析过程中笔者还对这两部作品的戏剧技巧进行了比较,指出各自的优点和弱点。最后,作者得出结论,在《玻璃动物园》和《欲望号街车》两部剧作中,田纳西·威廉斯充分利用造型戏剧技巧,更好地展现了人物的心理和剧作的主题。但在造型戏剧手法的运用上,后者明显要比前者成熟。