我国歌唱类真人秀节目始于1984年的中国青年歌手大奖赛。发展到今天,经历了几次起起落落,至今仍然没有摸索出一个固定的模式。歌唱类真人秀节目在中国,可以说是形态各异,类型也是层出不穷。而在当下的中国,“版权引进”是歌唱类真人秀节目的最主要模式,所以本文试图对版权引进类真人秀节目进行研究,从而探索出歌唱类真人秀节目该如何改造创新不丧失新鲜感的同时,又适合当下中国环境的发展道路,保持歌唱类真人秀节目的生命力。本文共分为五个部分,第一部分对全文的研究背景、选题意义、研究内容、研究思路和方法等问题的阐述,笔者在对前人研究的总结中,发现学界对“版权引进”歌唱类真人秀节目的研究非常之少。第二部分是对中国版权引进歌唱类真人秀节目的界定,从移植模仿到版权引进,再到近期开始尝试的追求原创的改造创新,对各阶段代表性节目也进行了相应的分析,并对各阶段模式进行了对比研究。第三章是对当前出现的版权引进式的歌唱类真人秀节目的成功经验进行了总结,对其节目形态、制作团队、节目定位、导师阵容、制作水准和价值观六个方面的突破进行了肯定。第四部分是对国内外版权引进歌唱类真人秀节目的对比分析,取样了《中国好声音》第一、二季和《美国好声音》第四、五季这四季比较有代表性的节目来进行对比,从导师、开场、选手、赛制、剪辑和广告六个方面对其进行对比,并在导师选择、赛制、剪辑方式和广告插入四个方面提出了自身的不足。第五部分是对“版权引进”歌唱类真人秀节目在中国发展存在的问题从四个方面进行了总结：节目同质化、利用丑闻炒作、广告方式生硬和与观众缺乏互动性,并提出了相应的改进策略：加强创新、加强节目监督、丰富广告形式和增加与观众互动方式。本文研究的意义在于,“版权引进”俨然不是歌唱类真人秀节目的长久发展之计,创新是才歌唱类真人秀节目源源不绝的动力。本文就是试图从中国的实际出发,对“版权引进”歌唱类真人秀节目进行分析研究,探索歌唱类真人秀节目的创新之路。