查尔斯·艾夫斯对20世纪音乐发展的道路起到了重要的指引作用,他的作品数量多、风格类型广,其中《114首歌曲》贯穿了他的创作生涯,见证了他创作技法的演变发展。艾夫斯信奉的超验主义使他在创作技法上勇于创新探索,《114首歌曲》的词、曲都体现了超验主义的思维特点。艾夫斯的音乐体现了强烈的民族性,他创作了许多具有美国原创风格的作品,同时他作为先锋派音乐的代表人物,对传统作曲技术进行了多方面探索,诸如多调性、无调性、音丛、全音阶、微分音等技术领先了同时代的大多数作曲家。《114首歌曲》中,艾夫斯的先锋性技术在和声方面有较多体现,本文以《114首歌曲》为研究对象,探究艾夫斯的和声技术的发展过程。第一章结合艾夫斯的生平及《114首歌曲》的创作背景,将全部歌曲按照创作时期和歌词题材分类,并对每种题材进行举例分析。第二章以《114首歌曲》中传统调性领域的歌曲为对象,分别从打破传统调性的趋向、特定的转调方式以及意外进行三节来探究其中的非传统表现:第一节分为调式交替和离调、悬置调性、“错误调”三个方面;第二节为直接转调和通过和声序进转调两个方面;第三节从表现反差、强调情绪以及烘托场景三个方面论述。第三章以《114首歌曲》中后调性领域的歌曲为对象,分别从新调性、多调性和无调性三节来探究其中的发展趋势:第一节分为旋律性调性、和声性调性和持续音性调性三个方面;第二节分为双调性和两个以上的调性结合;第三节为结构模型和音程循环两个方面。第四章将《114首歌曲》中特定的和声材料分为全音阶材料、其他非传统和弦材料以及借用材料三节进行论述,第一节将全音阶材料分为和弦材料以及和弦结合旋律材料两个方面,第二节将从附加音和弦、四五度叠置和弦、二度叠置和弦、复合和弦四个方面探讨其他非传统和弦材料,第三节将以风格隐喻、连缀、标题引用三个方面为切入点探讨借用材料在和声方面的体现。文章最后将对艾夫斯《114首歌曲》的和声发展脉络以及其他特点做出总结。