《蓝色狂想曲》是1924年格什温为“钢琴与乐队而作”的一部作品。这部作品具有一定的探索性。它为协奏曲注入了新颖的爵士语言,为爵士音乐开拓了交响化发展的道路,形成了“交响爵士”的音乐风格。本文以格什温《蓝色狂想曲》为研究对象,试图揭示《蓝色狂想曲》的创作特色,以更好的服务于乐曲演奏。文章主体部分为两章：第一章,从乐曲结构、乐曲旋律、乐曲节奏与乐曲和声几个角度分析格什温《蓝色狂想曲》的创作特色：第二章从演奏的角度出发,分析论述了该作品的主题及华彩材料的演奏、乐曲速度、力度的把握以及踏板的应用。笔者力图通过研究格什温的这部协奏曲,促使我们了解格什温所创作的“交响爵士”这种体裁的特点。并且希望能为演奏者提供整体和细节上的思路,有助于我们更好地进行演奏、教学和创作等实践活动。